内容简介

斯坦利·萨迪从1967年担任《音乐时代》的主编，主编过《新格罗夫音乐和音乐家辞典》（1980年版）并为这部权威的音乐参考书撰写了大量条目。他还主编了《新格罗夫乐器辞典》，并与H. 威利·希契科克一起主编了《新格罗夫美国音乐辞典》。他长期担任美国《时代》杂志的音乐评论员，撰写过涉及莫扎特、亨德尔等音乐家的研究著作。由于对音乐研究的突出贡献，1982年，他被英国皇室授予爵士头衔。

艾莉森·莱瑟姆曾在伯明翰大学学习音乐。她是《音乐时代》的副主编，参与了《音乐年鉴》和《新格罗夫音乐和音乐家辞典》的编撰工作。为欧美音乐界的资深编辑和知名专家。

作品目录

作者简介

斯坦利·萨迪从1967年担任《音乐时代》的主编，主编过《新格罗夫音乐和音乐家辞典》（1980年版）并为这部权威的音乐参考书撰写了大量条目。他还主编了《新格罗夫乐器辞典》，并与H. 威利·希契科克一起主编了《新格罗夫美国音乐辞典》。他长期担任美国《时代》杂志的音乐评论员，撰写过涉及莫扎特、亨德尔等音乐家的研究著作。由于对音乐研究的突出贡献，1982年，他被英国皇室授予爵士头衔。

艾莉森·莱瑟姆曾在伯明翰大学学习音乐。她是《音乐时代》的副主编，参与了《音乐年鉴》和《新格罗夫音乐和音乐家辞典》的编撰工作。为欧美音乐界的资深编辑和知名专家。

精彩摘录

作品（马勒在维也纳音乐学院时创作的康塔塔《悲哀的歌DasklagendeLied,1880》）中浪漫的中世纪精神的和田园诗意的风格来自19世纪的德国歌剧，而他的和声语言则具有瓦格纳《特里斯坦》的那种半音体系的紧张，那时《特里斯坦》问世才十年多。然而马勒对乐队的运用已有独到之处，表现为偏爱清晰的边缘鲜明的织体，其中的旋律和伴奏的线条都十分突出。甚至当时作品中的一些主题可与他后来作品中的主题相比，题材也是如此，死亡与同其有关的悲哀、听天由命、荒谬与内疚相联系。……如果说马勒后来几年甚至所有时期的音乐是内省的，那么它似乎也代表了一种在较广范围内日益逼近的悲剧——帝国时代欧洲文化的悲剧。他在维也纳时已占据了这一文化中突出地位，这同时也是音乐语言的悲剧。因为他与死亡的对抗，也是与在将要消灭调性的不协和与半音手法的这一威胁的对抗。这一威胁不仅存在于马勒的音乐中，而且存在于同时期的施特劳斯与勋伯格的音乐之中。

——引自第373页

本书主要介绍的西方（欧洲与美洲）的各种音乐传统，他们主要来源于古代教堂使用的仪式歌曲（chant），国王和贵族宫廷中形成发展的高级音乐形式、工业化带来的更加广泛的听众的需要和电子时代的技术——与此同时，在农村人口和较晚时代工业城市的郊区人口中，则出现了一种属于他们自己的更为通俗更为流行的音乐传统。

——引自第4页