文艺复兴画圣:拉斐尔 内容简介

被誉为意大利文艺复兴三杰之一的画圣拉斐尔，怀抱着新柏拉图主义的艺术理想，以其洗练的画技，将文艺复兴的人文主义发挥到极致。虽然他留下的作品不多，但其作品所展现的光华。影响后世甚远。拉斐尔从前代艺术大师们的画风和技法中撷取养分，幻化出柔和、圆润、饱满的调和之美。他的圣母系列作品，更是美术史上不可多得的杰作。拉斐尔以世俗化的手法，将传统的宗教题材描绘成现实生活中的理想美，称颂一般人类母性的光辉，洋溢着幸福与欢愉，更加体现了他的人文主义思想。拉斐尔的艺术被后世称为“古典主义”，不仅启发了巴罗克风格，也对17世纪法国的古典学派产生深远影响。就美术史的角度而言，拉斐尔不仅是文艺复兴时期的杰出画家，更为后世开启一扇创作典范的新窗。

文艺复兴画圣:拉斐尔 本书特色

拉斐尔是一位具有极为敏捷的超人才华的画家。在短暂的三十七年生命中，完成了很多杰作，与达·芬奇、米开朗琪罗并称为意大利文艺复兴时代的三杰。他把文艺复兴时期新柏拉图主义的艺术理想，轻而易举地就予以形象化。本书收录了拉斐尔毕生精彩画作如《圣母加冕》、《圣马利亚之婚礼》、《乡村火灾》等，给读者以更全面的角度来认识这位文艺复兴时期的画圣。

文艺复兴画圣:拉斐尔文艺复兴画圣:拉斐尔前言

拉斐尔（RaffaelloSanzio，1483～1520）是位具有极为敏捷的超人才华的画家。在短暂的三十七年生命小，完成了很多杰作，与达·芬奇、米开朗琪罗并称为意大利文艺复兴时代的三杰。他把文艺复兴时期新柏拉图主义的艺术理想，轻而易举地就干以形象化。然而在他短暂艺术生涯中，凭他那种洗练的画技和高深的艺术教养，就是和达·芬奇和米开朗琪罗相比，也完成了不逊于这两人的业绩。拉斐尔对意大利文艺复兴艺术贡献之大，在美术史上是任何人都不能否认的史实。拉斐尔一生留下来的重要代表作，是他在1509年到罗马后，在梵蒂冈宫所作的天井画。他受罗马教皇聘请，在天井四个圆圈里画进《神学》、《哲学》、《诗学》、《法学》四幅寓意像，然后在四个角的矩形框里，分别加上注解：给神学画上《亚当与夏娃的原罪》，给哲学画上《宇宙的冥想》，给诗学画上《阿波罗与缪斯》，给法学画上《所罗门的审判》。教皇对拉斐尔的这组画非常欣赏，请他接着画四面墙的大壁画，与大井的寓意画做成统一构想。他在《神学》下面画上讨论神学威权的《圣礼之论辩》，在《哲学》下面画以古往今来讨论学问的学者为主题的《雅典学院》，在《诗学》下面画以艺术神阿波罗为中心的诗圣聚会处《帕纳塞斯山》，在《法学》下面画有关法律的《三德像》。另外在这组画下面左右方形壁面，又画了《公布罗马法典的查土丁尼大帝》和《教会教令的颁布》。这一系列组画，都具有深长意义。《神学》与《哲学》象证“真”，《法学》象征“善”，《诗学》象征“美”。这组壁画正代表了人间根本精神的真善美三种理念，同时也把人类的英智的历史形象化，将希腊的理想和基督教精神加以调和，这是当时罗马教会所追求的世界精神。这系列主题不论出于什么人的指定，*重要的还是拉斐尔自己的理性、研究和构思的消化，才能画出他那深富独特格调和及韵律的伟大杰作。

文艺复兴画圣:拉斐尔 目录

文艺复兴画圣:拉斐尔 作者简介

何政广，1939年出生于台湾新竹县，《艺术家》杂志创办人、发行人。