内容简介

【内容简介】

加州大学洛杉矶分校（UCLA）电影学院的影视写作专业在全美国排名No.1，而本书作者理查德·沃尔特是这个专业的主席。他讲授的影视写作课被《纽约时报》《华尔街日报》《洛杉矶时报》一致评价为富有传奇色彩，不仅桃李天下，还有学生接二连三地获得了奥斯卡、金球奖等奖项。《剧本》作为这门课程的内容大纲，涵盖了标准的剧本格式、剧本修改方法、真实的业界环境，三十多年来被全世界一百多所大学当作教科书使用。通俗易懂，手把手教你写出一部专业的影视剧本。

【编辑推荐】

在美国排名前三的影视类院校中，南加州大学（USC）以校友发达、设备先进著称，纽约大学（NYU）擅长培养作者导演、独立制片人，位于好莱坞中心的加州大学洛杉矶分校（UCLA）则掌握着最优质的编剧专业。

在一个春暖花开的季节，我于洛杉矶西木区一栋教学楼的三层见到了专业主席理查德・沃尔特教授。他坐在被剧本堆满的办公室里，带着UCLA棒球帽，身穿休闲运动服，头发银白，笑容温和，镜片后面的双眼干净有神——典型的学者风格，让人瞬间产生了信赖。

在好莱坞前沿写作、执教近四十年，这位亲切随和的老师，有着业内的高度评价和学术权威。在两年收费五十五万人民币的硕士学位课程中，他的高级创意写作课每期只招收八名学生，以至于有编剧说“能在他的课上觅到一个席位，才算真正敲开了好莱坞的大门。”

在编辑这本书的过程中，我不时被书中的幽默风趣和谆谆教导所打动，仿佛真的坐在了UCLA的课堂里，看着沃尔特教授在眼前为我们全面、细致地讲解这个行业和这门艺术的基本规则。无论技巧、规范，还是美国电影行业的真实业态，对准备进入影视行业的我们来说，都具有启发意义。

【名人推荐】

理查德·沃尔特是业内最好的编剧老师。——《侏罗纪公园》《蜘蛛侠》《碟中谍》《夺宝奇兵》编剧大卫·凯普

身兼编剧一职，理查德·沃尔特是唯一一个知道自己在说什么的剧作指导。——《本能》编剧乔·埃泽特哈斯

在写作的淘金热中，理查德·沃尔特教你走的是正道。——《脱衣舞娘》《马龙·白兰度传》导演安德鲁·伯格曼

了解电影奥秘的专家。——《Final Cut》图书作者史蒂文·巴赫

这本书综合全面且富于启发，以清晰、智慧、幽默的方式讲授了剧本创作要素。——奥斯卡、金球奖、英国电影学院奖获奖者，《杯酒人生》《后人》编剧、导演亚历山大·佩恩

【媒体评论】

编剧教母。——美国权威影视杂志《Variety》

卓越的电影专家。——《纽约时报》

好莱坞年轻编剧天才的最佳经纪人。——《华尔街日报》

作品目录

作者简介

理查德·沃尔特 Richard Walter

编剧、剧本医生，加州大学洛杉矶分校（UCLA）电影学院副院长、影视写作专业主席、终身教授。执教近四十年，为好莱坞各大制片厂和美国三大电视网编写剧本，在北美、伦敦、巴黎、墨西哥、马德里、里约热内卢、耶路撒冷、香港等地均有授课。

他的学生们为史蒂文·斯皮尔伯格写出过十一个电影剧本，得意门生不乏两度夺得奥斯卡最佳改编剧本的亚历山大·佩恩（电影《杯酒人生》《后人》）、获奥斯卡最佳原创剧本的达斯汀·兰斯·布莱克（电影《米尔克》），以及《侏罗纪公园》《蜘蛛侠》《碟中谍》《夺宝奇兵》等片的编剧大卫·凯普、《冒牌天神》导演汤姆·莎迪亚克、《幸福终点站》编剧萨沙·杰瓦西、《绯闻女孩》编剧费利西娅·亨德森、《辛普森一家》编剧堂·佩恩等人。

上百家美国媒体报道过理查德·沃尔特和他富有传奇色彩的影视写作课程，作为评论专家，他还活...

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精彩摘录

然而，娱乐和艺术并不互相排斥。与此相反，它们紧密相关，如影随形。任何艺术家——尤其是电影或电视剧作家——都不必因为给一大群观众提供了娱乐而感到歉疚。在这部词典里，“娱乐”享有可敬的、庄重的传统。娱乐是占有，是抱持，是沉浸于思考，就像它在短语“entertainanotion”中的意思。它不是指一个人在脸上画油彩，然后跳踢踏舞，以“娱乐”某种观点，而是在脑海中玩味它，掂量它的分量，查看它，权衡它，赋予它价值并进行深思。

——引自章节：Chapter1七个被误解的词

提供好作品的责任在于艺术家，而不在于观众。蔑视观众、对公众缺乏敬意的艺术家，应该放弃任何为银幕写作的野心。剧作家首要、基本的任务就是为普通人在每天按部就班、不可避免的沉闷生活中提供消遣。如果说我们对艺术作品的最高期待是彻底改变我们的生活，那么我们的最小要求是，至少别让我们瞌睡。即使观众所喜欢的历代作品不乏肤浅和愚蠢之作，但在漫长岁月中，观众也证实了自己有能力识别出公认的伟大作品。

——引自章节：Chapter2观众：观察者的位置