《遇见电影摄影艺术》内容简介

《遇见电影摄影艺术》是“遇见艺术”系列中的一册。本书通过电影摄影的历史追溯，洞悉活动影像诞生的技术条件以及电影语言创建的历史进程，在电影摄影活动的演变中探索电影摄影呈现方式的多元化对电影语言产生的影响，同时对当前数字电影时代的影像本体进行总结和前瞻性的考察，不失历史深度的同时兼顾电影摄影的时代变迁语境。书中重点著述了电影摄影造型的多种方式，从光学镜头、光线造型、色彩原理、画面构图和摄影机运动等方面论述了电影摄影造型的基本原理和方法，并结合经典影片实际分析摄影造型手段的具体美学形态。
汪举仁，中国传媒大学博士，主要研究方向为戏剧与影视学、电影摄影创作等。曾发表《极简主义光效造型：罗比穆勒摄影用光观念研究》、《绘画与电影：“前电影”视觉机制考察》等CSSCI期刊论文；图书《当代传媒艺术发展研究》合著作者；获国家广电总局颁发中国广播影视大奖第26届电视文艺“星光奖”优秀纪录片奖、中国电视艺术家协会颁发第26届中国纪录片学术盛典十佳作品奖、国际园艺生产者协会颁发2019世界花卉大会“AIPH植物力量宣传纪录片荣誉奖”等创作奖项。曾担任纪录片《影响世界的中国植物》摄影师，电影《傍晚向日葵》摄影师。
袁嘉良，中国传媒大学博士，主要研究方向为戏剧与影视学、电影摄影与制作等。曾担任电影《驻藏大臣》《妈祖回家》《傍晚向日葵》等的摄影师。

作品目录

“遇见艺术”系列
前言
第一章：电影与电影摄影
第一节
电影的诞生
第二节
电影语言
第三节
数字时代的电影制作
第二章：电影媒介特征变迁
第一节
无声电影时期
第二节
有声电影时期
第三节
黑白到彩色
第四节
胶片到数字
第五节
数字时代的时空建构
第三章：电影摄影造型之镜头
第一节
视觉机制的演变
第二节
光学原理
第三节
镜头分类
第四节
镜头组接
第四章：电影摄影造型之光线
第一节
光线分类
第二节
曝光控制
第三节
电影摄影用光观念嬗变
第四节
光线造型
第五章：电影摄影造型之景别
第一节
景别的分类
第二节
景别的决定因素
第三节
景别的作用
第六章：电影摄影造型之色彩
第一节
电影色彩的基本原理
第二节
电影色彩的特点
第三节
电影色彩的发展
第四节
画面色彩表现的影响因素
第五节
色彩在电影中的作用
第七章：电影摄影造型之构图
第一节
电影摄影构图及特点
第二节
电影构图观念的演变
第三节
运动画面构图和固定画面构图
第四节
构图中的视觉元素
第八章：电影摄影造型之运动
第一节
运动的形式和作用
第二节
摄影机运动的发展
第三节
外部运动和内部运动
第四节
运动的目的
参考文献