内容简介

李格尔（Alois Riegl，1858-1905），19世纪末20世纪初奥地利著名艺术史家，维也纳艺术史学派的主要代表，现代西方艺术史的奠基人之一。他在其不长的学术生涯中，致力于艺术科学的理论探索，卓有的建树，被当代西方艺术史学泰斗贡布里希誉为“我们学科中最富于独创性的思想家”。李格尔改变了19世纪的艺术史写作方式，他的每一部著作都为艺术中史打开了一个新的领域，被公认为是现代艺术史学史上的里程碑。本书是有关李格尔艺术史理论的专题研究，以他的三本名著《风格问题》、《罗马晚期的工艺美术》和《荷兰团体肖像画》为线索，评述其主要学术思想以及与西方学术传统的联系，概括了他的理论在作为一门独立学科的艺术史的建立过程中的积极意义，并对他的著名的“艺术意志”的概念作了初步的批判。

本书作者陈平，1990年获中国美术学院硕士学位，2001年获博士学位，现任职于中国美术学院出版社，已发表艺术学者，译文字一百多万字。

作品目录

前言

第一章 导论

第二章 李格尔与19世纪艺术史

一、经验主义的学术训练

二、形成中的艺术史学科

三、作为科学的艺术史

第三章 风格问题

一、工艺美术运动与新艺术运动

二、在纯美术与装饰艺术之间

三、李格尔与桑佩尔

1 桑佩尔的“物质主义”理论

2 心灵的主导作用

四、纹样也有一部历史

1 历史的延续性

2 线条的发明

3 纹样的自律发展

第四章 作为知觉方式历史的艺术史

一、对罗马晚期艺术价值的重构

二、19世纪形式主义理论与知觉心理学

1 康德

2 赫尔巴特与齐美尔曼

3 费德勒、马雷和希尔德兰德

4 心理学

三、知觉的结构

1 知觉方式发展的总图工

2 触觉的重要性

3 空间的解放

4 从彩饰到色彩主义

5 图形-基底关系

四、知觉心理学与艺术史

第五章 艺术与观者

一、荷兰的艺术意志

二、注意与构图分析

三、观者的作用

四、文物的历史价值与年代价值

第六章 关于“艺术意志”的概念

一、众说纷纭的“艺术意志”

二、帕诺夫斯基与“艺术意志”的概念

三、“艺术意志”在东方的影响

四、试析“艺术意志”

第七章 李格尔理论的意义与缺陷

一、找回被忽视的文明

二、价值问题

三、关于学术中的民族主义

四、李格尔理论的缺陷

结论

参考文献

附录

索引