1.作为重要背景的“文革美术”
之所以将“文革美术”的介绍放在本书之首,是因为1979年以后出现的
新生美术创作现象其实是为了反拨它才出现的。此后又引发了一系列新生艺
术现象的出现。如果不理解这一基本前提,我们对于后来出现的美术创作变
化将会感到莫名其妙。
中国的“无产阶级文化大革命”以中共中央《五·一六通知》为开始的
标志,并以粉碎“四人帮”为结束的标志。具体的时间段是从1966年到1976
年。应该强调的是,本书所强调的“文革美术”,并非指在这一时间段里出
现的所有美术创作,而是指在特定的政治压力下,专门服务于主流意识形态
,并明确表达具有“文化大革命”政治意图的美术创作。这意味着,每件从
属于“文革美术”范畴的作品,无论是对于题材的选择,还是对于图像的制
作,甚至包括对艺术手法的运用,都可以在当时的政治文件和党报社论中找
到理论上的依据。
总的来看,“文革美术”的政治功能体现在以下两个方面其一是猛烈批
判形形色色的“阶级敌人”——包括混进党政军内的“走资派”、“地富反
坏右分子”及“反动学术权威”;其二是热情歌颂无产阶级英雄——由于革
命领袖是英雄中的英雄,所以往往被无限地神化。为了叙述上的方便,我把
前者称为“批判类”的“文革美术”,把后者称为“歌颂类”的“文革美术
”。相比较而言,“批判类”的“文革美术”更多出现在运动的中前期,并
且以街头及各单位的大字报栏、小报与民间出版物为主要阵地,采用的艺术
形式主要是漫画、宣传画、版画,具有十分普及与大众化的特点。而“歌颂
类”的“文革美术”则主要出现于由各造反组织与各级革命委员会举办的各
类政治性展览中。特别是1972年以后,在国务院文化组的统一指挥下,各地
相关部门为参加四个重要的全国性美展,连续组织了大量迎合政治需要的美
术创作。这使得“歌颂类”的“文革美术”逐渐多于“批判类”的“文革美
术”。与此同时,“文革美术”也逐步走向了规范化与专业化的道路。这显
然与中共“九大”后结束无政府状态,更强调一元化领导的政治需要有关。
需要强调的是,“文革美术”也并不是从天上突然掉下来的。事实上,
它的出现既与20世纪50年代以来越来越“左”的政治气候密切相关,也与这
一阶段逐渐形成气候的美术创作模式相关。不过,为了具体落实国务院文化
组与《上海座谈会纪要》。的有关精神,它更强调为现实的政治需要服务,
即十分明确地把美术创作划在了绝对革命化、政策化的范畴内,
★16开平装,铜版纸全彩,河北美术出版社出版
★作者鲁虹为国家一级美术师,曾参与多次美术作品展并获得大奖,个人出版专著有《现代水墨二十年:1979~1999》《异化的肉身:中国行为艺术》等
★简洁的文字描述与图片结合,这种“文图写作”的方式将视觉图像放置于艺术史证据的位置
★本书所谓“先锋艺术”专指那些在特定阶段内,针对中国具体创作背景与艺术问题而出现的新兴艺术
★作者尽可能从那些在画坛上已经产生学术影响或造成客观效果的重大创作现象中,选择具有代表性的画家与作品作为描写对象
★书中还设立了 “相关链接”与“相关作品”的栏目,前者是对章节中的文字内容作出补充性说明,后者则是对与章节中文字内容相关的作品进行具体的介绍
★每幅作品加注作简介,书后附《中国先锋艺术大事记年表》
《越界中国先锋艺术(1979-2004)》在写作体例上与以往的艺术史写作也有所不同。简洁的文字描述与图片结合,这种“文图写作”的方式将视觉图像放置于艺术史证据的位置。同时,作者借鉴了新闻写作的方式,设立了相关连接和相关作品的介绍,使每一个艺术成果相互关联,并被置于历史的进程之中,使写作本身成了一种艺术。
《越界中国先锋艺术(1979-2004)》从作品生成的历史前提出发去理解艺术和说明艺术,以宏观的把握和微观的分析,史与论穿插交织,是一部帮助我们了解中国当代艺术的通俗读物。在阅读此书的过程中,我们会时时感到历史的、文化的、社会的和传统的力量对中国当代艺术的作用。作者对艺术现象和艺术品的分析,让读者不乏新鲜之感。因为鲁虹并不是在还原艺术史,而是带着质疑来追问艺术。从这个意义上说,追问艺术和重返历史同样令人惊喜!
鲁虹,1954年生,祖籍江西。1981年毕业于湖北美术学院。现为国家一级美术师、中国美术家协会会员、深圳美术馆研究员。美术作品5次参加全国美术作品展览,多次参加省市美术作品展览。个人出版专著有《鲁虹美术文集》、《现代水墨二十年:1979——1999》、《为什么要重新洗牌》、《行为艺术》(合作,待出)。有约六十万字的文章发表于各丛书及专业刊物上。曾参与《美术思潮》、《美术文献》、《画廊》等美术刊物的编辑工作。主持或策划了“重新洗牌——当代艺术展”、“进入都市——当代实验水墨展”、“观念的图像——中国当代油画展”、“图像的图像——中国当代油画展”、“国画改革二十年理论研讨会”及“第一届深圳美术馆论坛”等重大学术活动。2001年主编出版了六卷本的画册《中国当代美术图鉴:1979——1999》,2004年主编出版了四卷本的丛书《新中国美术经典:1949——1989》。
2008-电视电影纵览 目录 综合视点·第八届数字电影百合奖电视电影1000部的贡献2007年电影频道数字电影工作的回顾和总结第八届数字电影百合奖评奖印象考察与...
黄道周临王羲之誓墓文 本书特色 黄道周真、行、草、隶兼擅真书方方正正,规整之中有占隶遗意;行书风格瑰丽,气韵胜人,古拙而有趣;草书豪放,变化多端,浑厚苍茫;他的...
外国戏剧理论丛书--残酷戏剧:戏剧及其重影 内容简介 本书是法国戏剧大师安托南阿尔托论述戏剧的名著,其中包括论述的文章、讲座、宣言及信件。阿尔托主张戏剧应该是残...
水前本瘗鹤铭 本书特色 《瘞鶴銘》被北宋大书法家黃庭坚誉为“大字之 祖”。因声名远播,翻刻本众多,主要有宋刻西崖本 、宋刻太平本、張燕昌刻未出水本、玉燕堂本、林...
基本剧目卷三-中国京剧经典剧目汇编 本书特色 百年京剧,华彩铿锵。荟萃经典,国韵流芳。京剧艺术,是传统文化*精致的载体,是民族精神*凝练的展现。中国文史出版社秉...
红楼梦-如烟画痕-老香烟牌子-IV 本书特色 香烟牌子在中国流行的鼎盛时期是20世纪二三十年代,几乎每个烟厂都附赠香烟牌子。然而好景不长,1945年后.由于原糊...
《子衿歌:古风漫画绘制秘籍》内容简介:本书是一本古风漫画的绘制技法书。全书共7章,第1章介绍了古风漫画的基本特点、线条表现以
世界公认的儿童艺术启蒙读物,全球销售百万余册世界知名艺术出版机构英国费顿出版社倾力打造父母和孩子一起享受美妙的纸上艺术旅行......................
中国碑帖名品褚遂良雁塔圣教序/中国碑帖名品 内容简介 《褚遂良雁塔圣教序/中国碑帖名品》亦称《慈恩寺圣教序》。唐永徽四年(六五三)立。褚遂良书,万文韶刻:共二石...
八大山人-历代名家书心经 本书特色 《心经》是中国佛教中*著名的一部佛经,全称为《般若波罗蜜多心经》,也是汉传佛经中*短的一部,因其旨意精徽且便于持诵而广为流传...
艺术哲学 本书特色 《艺术哲学》是“一部有关艺术、历史及人类文化的巨著”,“采用的不是一般教科书的形式,而是以渊博精深之见解指出艺术发展的主要潮流”。丹纳主张研...
戏曲舞台艺术创作规律 内容简介 胡芝风同志很勤奋,很执着,从1988年她的《艺海风帆》问世后,短短十几年时间,接连写出好几本研究著作,精神十分可贵!这本《戏曲舞...
FromhiscultclassictelevisionseriesTwinPeakstohismostrecentfilmInlandEmpire(2006)...
梁文道,1970 年生于香港。1988 年开始撰写艺评、文化及时事评论,并曾参与各种类型的文化及社会活动。曾任凤凰卫视主持人,多家报刊的专栏作家。现为网络视频节...
赵佶瘦金书——临习技法精解 本书特色 书法是中国特有的一种传统艺术。狭义而言,书法是指用毛笔书写汉字的方法和规律,包括执笔、运笔、点画、结构、布局(分布、行次、...
任逍遥-贾樟柯故乡三部曲-3 本书特色 《任逍遥》是贾樟柯自编自导的第三部故事长片,由法、日、韩三国联合出品,香港胡同制作公司执行制作。这也是日本著名导演北野武...
颜真卿千字文 颜家庙碑 本书特色颜真卿的真楷书雄秀端庄,方中见圆。用笔浑厚强劲,善用中锋笔法,饶有筋骨,亦有锋芒,一般横画略细,竖画、点、撇与捺略粗。这一书风,...
《夏商周考古探研》内容大致分为四个方面:一是夏文化研究,涉及夏与夏文化的年代、夏文化的特征以及与商文化的关系。二是商文化
本书从20世纪早期的现代艺术开始写起,20世纪早期的艺术常常被说成是“现代艺术”,尽管二者并不能完全划上等号。现代主义表达了这样一种理念:当下的时代具有与过去截...
《日本著名建筑师的毕业作品访谈2》策划源自学生希望了解当代建筑师的毕业设计经历的呼声。毕业设计可以说它是让学建筑的人第一次