花卉设色技法-文学理论-文学语科-太极之巅书单号

书刊介绍

花卉设色技法节选

《花卉设色技法》一书，是作者根据自己四十多年来，对工笔花鸟画的创作、教学经验，归纳出一套比较完整的渲染设色理论和方法，希望初学者能借此明确且完整地了解花鸟画的各种表现方式和技法，并透过临摹而有效掌握渲染的方法。书中并以白描、墨彩、淡彩、粉彩、重彩等图例，配合文字理论，说明勾线、设色的一些主要观点。希望能从这里理解景象、情趣、意境与决定色调和配置色彩的关系，从而能正确地运用色彩，使渲染设色走上活泼生动之路。

花卉设色技法目录

一、表现方式二、色调配置(一) 色调与情景(二) 采光采色(三) 明暗浓淡(四) 配彩类别三、渲染方法(一) 套染(二) 先染后罩(三) 先铺后染(四) 承接套染(五) 平涂(六) 混染(七) 接染(八) 积水(九) 点染(十) 烘晕(十) 衬托(十一) 蝴蝶染法(十三) 粉蛾染法(十四) 昆虫染法四、图例说明(一) 白描(一) 墨彩(三) 淡彩(四) 粉彩(五) 重彩五、笔墨纸色

花卉设色技法相关资料

插图：（方法)混染亦称粉染，就是用粉和水色直接在画面上混染成所需的色相。例如画醉芙蓉，其花瓣的色彩，是由红、白、微绿三色互相渗透晕化配合成的。表现这种色相，其它染法都有不足之处，而混染则比较适当。在花瓣红、白、微绿三个部位，先后着上含有饱和水分的红、白、微绿三色；再以清水笔略为引调刷染，使红与白、白与绿按晕自然，水光均匀滋润；这时如觉色度有不足处，可以点补上色，点补欠准，可再用清水笔略为刷染，如此干后有娇嫩之感。如在干后仍觉最深处色相不足，则可醒染。混染用笔要准、快、轻、简，用粉要细，上色用水要较多，用色的深度要过于干后的色度。[特点]色感效果有娇嫩滋润、辉晕、透明之感。表现荷花、芙蓉、露中花朵有独到之处。[图例]荷花此图为“没骨混染”。用色是：曙红、花青、藤黄、淡黄、四绿、白。花——用五个小酒杯（深的梅花碟亦可）调深浅两种曙红，深浅两种淡绿和白粉。再用五支笔各蘸一种色；另用两支清水笔，一支用来引粉混合，一支用来刷染。1.先用深曙红勾着花瓣红色部位，用深绿勾着绿色部位，用白粉勾着白色部位；2.接着用清水笔将白色分别引渗到红、绿二色中去如此用上面方法中所说的“上色”、“混色”、“补色”、“醒染”的顺序完成外面花瓣的设色（荷花花瓣外面深、里面淡）。以同法用浅绿、浅红、白混染里面花瓣的设色；3.用浓、淡红色丝花脉。丝的形态可用曲直线或曲折线，亦可兼用。纸本丝正面，绢本亦可丝背面。