当代美术批评家文库:鉴证-高岭艺术批评文集 目录

论证与批评
哲学、哲理、理性艺术
现代艺术精神与现代艺术语言——兼论现代艺术的理论基础
关于现代绘画语言的哲学思考
艺术的两大支点：艺术家与世界
哲学不是一种批评方法论，但它今天对艺术界仍然很重要
在关系之间学会游移
从线性对应到网状并置
今天我们需要一种新的艺术形态
对中国当代艺术新体貌的一种形象化描述
从批评的死结中出走——关于作品意义的批评的批评
格林伯格：他的艺术批评观及其对美国现代艺术的影响
批评之批评的时代？
艺术的边界：一个当代情境中的老问题
艺术是有底线的
在艺术的名义下
中国当代行为艺术考察报告
行为艺术：艺术家的尴尬还是社会的尴尬——1990年代中国实验艺术（之二）
走在钢索上的艺术家——大陆艺术家谈行为艺术
走出平面的装置艺术——1990年代中国实验艺术（之一）
追求纯净的艺术品味——写在’9l中国油画年展之后
中国当代油画艺术的新突破
中国女性艺术：在开放和自由中寻找自我
影像的真实与影像的观念
由里及外，直面现实——“卡通一代”的启示
感受金钱，面对生存
市场情景中艺术作品的价值本质
市场情境中美术批评的一点设想
1993：中国美术批评家开始走向市场？
中国当代审美文化与商品拜物教
市场、策展与批评，你究竟选择谁？
批评家的角色可以转变，但不能多元
艺术批评与艺术策划在美术馆建设中的重要作用
公共传播与当代艺术
公共艺术风格的多样化是时代的要求
当代艺术中的公共性不等于公共性的当代艺术
本土情境与全球话语：一个中西方二元对立的预设？
驿动的心何处锚地？
中式意识——审美营造的当代复兴
何去何从——对中国当代艺术历史与现状的思考
黑白灰——中国当代艺术的一种视觉美学特征
“当代·红光亮”——中国当代艺术的重要视觉特征
动物凶猛——动物艺术的中国方式
给中国当代艺术批评以应有的信心
当代艺术的社会学转向之我见
二十年后的艺术：一个想象力和判断力的试验场
同舟共济，还是刻舟求剑？——当前艺术园区局势之我见
今天我们为什么依然要喜爱当代艺术？——也谈建构当代中国艺术的核心价值观问题
评鉴与阐释
“这就是世界的中心”——吕胜中“招魂”活动之我见
“’92‘过渡’展览”的文化过渡性
边走边看——沈阳、大连观画印象
单纯、悠远的审美境界——汤国、徐累的纸本艺术
董青源现象及其他
阳光下的思索——田黎明艺术研究
走向新的可能——“阶段测验展”评析
视点的位移——“走红”大地艺术之我见
新瓶装新酒——’95剪纸艺术展的启示
在消失与延续之间——郑连杰’93长城系列行为装置艺术的对话
淋漓的直白——青年画家张旭东画识
女性的自觉与自我的真实——两次女艺术家展览散议
角色与现实——关于奉家丽的艺术
都市漫游者——作为“熟悉的陌生化”实例的刘锋植
从华城到北京城——记一次中韩艺术活动一
心语的断章——林菁菁画解
疏离：袁文彬艺术中的知识分子性
郑连杰的艺术方式
装置艺术研究断想
作为思想延伸的艺术
打开一扇门
中国资源，家族家量——关于《邵氏家族图谱》
中国的新艺术
复制与黄岩
可能的现实与现实的现实——谈张东红的绘画
对当代家园的一种中式解读——从庞永杰的艺术创作说起
对传统视觉中心主义的超越、再超越——杨千艺术的内在学术逻辑
合和与再生——谈顾黎明的绘画及其他
无根的浮华：常氏制造
中国媒材当代视野——胡又笨艺术的建设性意义
从包米人到胖子——潘德海绘画形象变化析评
不断地牺牲自己——宋永平艺术实践的意义
时代的失落者——葛震绘画的精神特质
集体求助者的精神写照——评石立峰的艺术创作
是视觉，还是视觉背后的奥义？——华庆作品形象的思想指向性
消费社会的视觉魔术师——评陈文令的具象雕塑
英雄归来——沈敬东作品的现实意义与艺术特征
夜魂——刘芯涛眼中的溃夜
欲望的挑战者——邓箭今艺术论
画尽人间世态情——刘彦绘画评
熟悉的但却陌生
虚拟非现实——杨黎明的抽象艺术叙事
心与手的相应——张羽的水墨实验
对历史的现实重构——王斐艺术的精神特质与现实意义
思想与圆桌
人-行为·环境——关于行为艺术的谈话
’85新潮与十年美术讨论会纪要
一个寻求判断与思考的场所——“当代美术沙龙”的缘起
活力与支点：当代艺术的困境与发展的可能——“当代美术沙龙”第二次研讨会综述
附录一：为当代艺术正名——我的批评写作随记
附录二：重要学术观点摘编
后记

当代美术批评家文库:鉴证-高岭艺术批评文集 内容简介

艺术批评首先面对的是艺术作品，它要对艺术作品在当代文化语境中的学术价值作出判断和评估，而这种“判断和评估”既必须建立在一种丰富历史观的基础之上，又必须具有严整的理论性和系统性。《鉴证 高岭艺术批评文集》所收录的文章，时间跨度达20年之久，包含了作者对新潮美术的思辨、转型期的反思、作品意义的争鸣、行为艺术的匡正、全球化与本土化的方位、艺术市场化的揭示以及批评方法论意识的提出等重要问题的研究和思考，也包括了作者对这期间许多艺术家创作实践活动的理论关注和学术阐释。为读者深入了解中国当代艺术*近20年来在理论问题和创作实践方面的发生、发展和变化，提供了一个丰富和鲜活的文本。