空花·剪纸研究与创作 节选

《空花·剪纸研究与创作》内容简介：乔晓光和自己的意义站在一起了。他是个多面性的人物，有时持重，有时轻肠，时而晦涩，时而晓畅，当然，这取决于所面对的事物。他首先是画家，剪纸、油画、水墨都在他的工作范围之内，所以思维形式常常面对不同介质来回转换；在不同空间里，他又时而学者，时而专家。虽然身份经常切换，但整体地看，他是个彻头彻尾浸润在文化里的艺术家，是个热衷实验、喜欢探索自己的感觉边际、敢于冒险来去不同精神维度而又拒绝。成熟”的艺术家。所以在很多人眼里，他飘渺，虚幻，超然于红尘之上，在光怪陆离的现实里，像一株超现实的光束，几如他的名字。一旦拿起剪刀面对纸张，乔晓光立刻进入忘乎所以的状态，常常变成诗人、变成作曲家、变成童话家，变成哲学家，也时常变成傻乎乎的孩子。但不管进入哪种角色，都质朴，纯粹，简洁率性，举重若轻，挥洒自如。其实，他有时候也像是和一张纸在厮打，常常精疲力竭，偶尔也会被一张纸打翻，很长时间不敢轻易去碰那些轻薄素朴的纸。直到攒够了精力，还要等灵感附体，然后是新一轮搏斗。从作品角度看，剪纸是他生活中的真理，也是他的宿命。似乎他经历的一切事物只是一种酝酿，*终由剪刀在纸上释放。

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插图：中国民间剪纸作为具有多民族普遍性文化特征的无形遗产，我们关注的目光，不能只局限于书斋式古史典籍中的寻踪觅迹，不能仅从狭义的艺术观来认识剪纸，我们的目光和身心应投入到生活中去；投入到民间剪纸发生、发展的乡村田野中去；投入到剪纸传承群体之人的现实生存境遇中去。民间剪纸首先是一种传统农耕文化中的生存（生活）方式，其次才是生活中由人创造出的剪纸艺术。剪纸的文化内涵和艺术魅力是发生在生活中的，是和剪纸创造者的人紧密联在一起，和以人为本的文化信仰行为联在一起，民间剪纸是为生存的艺术。朝向文化传承者的人和人的生存（生活）才是认识无形文化的根本所在。人生于大地，大自然哺育了人类，只有以自然和大地为准绳，才能真正认识属于人类自身的文化，这也是认知无形文化最基本的宏观理论。中国民间剪纸文化普遍性的特征，为认识中国无形文化提供了一个独具价值的精典范式，这个范式以其广泛多样性的本土文化因素和文化活态类型，以及超越时空的现实与历史的双重价值，为我们现实的发展凸显出诸多问题的反思。中国无形文化的传承与问题研究，我们不能将自身抽离于文化之外，我们不是在关注他们，而是在关注我们自身的过去和未来。文化的生与死是辩证的，不以人的意志而变易，但任何一个变革的时代，拓展以人为本的文化视野和文化尊重，让内心的道德回到大地、回到生活的世界中去，是永远值得探索和实践的事情，生活世界永远是一种开放着的“多重实在”的活力现实。

空花·剪纸研究与创作 作者简介

乔晓光，1957年生于河北邢台，中央美术学院非物质文化遗产研究中心主任、院学术委员会委员、人文学院文化遗产学系副主任，教授、硕士生导师。教育部艺术教育委员会委员，文化部国家非物质文化遗产评委、中国民间文艺家协会理事，芬兰《卡莱瓦拉》协会外籍会员，曾任中国民间剪纸研究会会长。1982年河北师范大学艺术系中国画专业毕业，获学士学位。1990年中央美术学院民间美术系研究生毕业，获硕士学位，留校任教至今。近二十多年坚持实践，以树立本土文化精神为主旨的艺术探索之路，艺术作品多次入选国家重要展览，并在国内外多次举办个展。从1986年开始，近二十年时间考察黄河流域、长江流域民族民间艺术，关注民间习俗文化和中国乡村社区非物质文化传承现状。2000年以来，致力于非物质文化遗产新学科创建以及相关社会项目的参与实践，探索以人类文化遗产为主题的艺术创作与国际间的艺术交流。2002年5月在中央美术学院创建国内首家非物质文化遗产研究中心，2003年元月1日联合北京相关高校策划创立中国第一个文化遗产日——“青年文化遗产日”。享受国务院政府特殊津贴，中宣部全国“四个一批人才”，2006年获中国民间文艺家协会与冯骥才民间文化基金会颁发的“民间文化守望者”提名奖，2007年被国家人事部、文化部授予“全国非物质文化遗产保护先进工作者”称号。