中国古代年画 内容简介

年画是我国特有的传统民间美术形式，它以谐音的寓意和通俗的绘画语言表达了人们喜庆的审美情趣。一千多年来，民间艺人积年累代，父传子承，在极为简陋的条件下，创作了一批又一批富有浓郁的民族风情和独特韵味的木版年画。本书从各朝代入手，详细介绍了历代民间年画的发展历程，让你在轻松愉悦的阅读中感受古代年画的的脉脉温情。

中国古代年画 本书特色

年画是我国特有的传统民间美术形式，它以谐音的寓意和通俗的绘画语言表达了人们喜庆的审美情趣。一千多年来，民问艺人积年累代，父传子承，在极为简陋的条件下，创作了一批又一批富有浓郁的民族风情和独特韵味的木版年画。王辉编著的《中国古代年画/中国传统民俗文化收藏系列》从各朝代入手，详细介绍了历代民问年画的发展历程．让你在轻松愉悦的阅读中感受古代年画的的脉脉温情。

中国古代年画 目录

中国古代年画 节选

《中国古代年画》：单幅画中时常是饱满匀称的构图，如神像画中主从排列有序、形式稳定；风情画、戏出连环故事画中也大都是这类构图的。许多耕织图，将各种人物、动物、风景等打破时空界限，大小疏密、穿插布局，画面整体完整、气氛活跃、生动而不杂乱。大幅全景式的年画常采用鸟瞰式构图，画面有众多的人物、景物和情节，气势较大，结构布局复杂。许多风景画、三百六十行等常采用这种形式。戏出等连环故事画也常采用全景式的构图，整体合情地布局人物和景物、道具。单幅画中的门神画除独座门神外，大都是成双成对，布局完整，外形轮廓浑然一体，形象鲜明、强烈、突出，但细部对比又富有变化。年画的完整饱满式构图体现了民众朴素的思想情感和审美要求，达到了一种和谐统一的艺术境界。当然，这种完整饱满的构图与印刷技艺也是有一定关系的。特别是大幅的木版印刷，如果画面空白太多，在印刷的过程中纸张很容易塌陷在印版槽内，沾染其他颜色，影响年画的画面效果。这种求整、求全、求美的观念也同时体现在年画的形象塑造中。人物造型一般要求完整，更要避讳残缺的形象；画人的面部时要么为正相，要么为“三分脸”，切忌半个脸，否则被认为不周全。门神常常是浑圆饱满，朝官挺胸腆肚，武将孔武有力，形象常充满画面，显示出一种张力。其他形象也是常追求完美，而不仅仅拘泥于一般的生活表现形式，打破常规，有时合情而不合理，富于浪漫、想象和夸张，追求观念中的真实。如许多祥禽瑞兽、花卉果蔬等也是如此。四季花卉同处一个画面，开花结果同在一棵枝干；祥禽瑞兽并不似现实中形象，而是富有强烈的人格化特征，如同现实中人的性格。色彩鲜艳明快是年画突出的艺术特征。年画艳丽浓烈、丰富鲜明的色彩特征除了与色彩的视觉规律有关，民间传统的文化观念和审美观念也深刻影响了年画色彩的使用和搭配。像传统的五行色观念，色彩的哲学意识、宗教观念、伦理思想、宗法意念都对色彩的使用有所影响。……