《困守与新生》内容简介

讨论中国当代话剧，北京人艺是一个绕不开的话题。2012年，北京人艺迎来了“花甲之年”，这对一个剧院以及整个话剧界来说都具有极为重要的坐标意义。而这个“坐标”的形成就来自焦菊隐及其老一代艺术家们的艺术智慧和集体创造。由他们开拓的北京人艺演剧学派，确立的北京人艺风格，不仅创造了为中国观众喜闻乐见的舞台美学形式，而且将中国话剧的民族化探索推向了一个新的阶段。作为研究方法的戏剧符号学，是否能够引领我们走进这个充满学术诱惑的领域？它自身的发展和更新，对于我们感受、理解北京人艺的艺术创造，解读戏剧文本内部的隐秘构成，拓展当下戏剧研究的路径、方法又有哪些启示意义？ 作者：徐健

作品目录

序一
序二
绪论
第一章：戏剧符号视域下的北京人艺演剧艺术
第一节
焦菊隐与北京人艺演剧学派的形成
第二节
作为研究方法的戏剧符号学
第三节
北京人艺演剧艺术的戏剧符号学阐释
第二章：时间的隐秘：戏剧时间与北京人艺剧作的美学追求
第一节
时间与戏剧创作美学的内在关联
第二节
北京人艺剧作的时间模式及其美学特征
第三节
新时期以来北京人艺剧作时间美学传统的延续
第三章：时间秩序的破坏：多元时间叙事模式的出现
第一节
探索戏剧与传统时间叙事的裂变
第二节
叙事时间的现代性反思：《红白喜事》与《天下第一楼》
第三节
主体的觉醒与民间的还原：《狗儿爷涅槃》与《鸟人》
第四节
历史叙事时间的终结：《赵氏孤儿》
第四章：空间的修辞：舞台空间与北京人艺导演观念的嬗变
第一节
舞台空间与导演的美学追求
第二节
诗意舞台空间美学传统的确立
第三节
新时期以来北京人艺舞台空间美学的传承与拓展
第五章：想象的限度：林兆华的舞台空间美学
第一节
“自由戏剧观”
第二节
写实与复调
第三节
游戏与事件
第六章：风格的两极：任鸣与李六乙的舞台空间美学
第一节
任鸣：“继承人艺的风格就是我最大的野心”
第二节
从《我们的荆轲》看任鸣舞台空间观念的演变
第三节
李六乙：“心灵的自由是最重要的”
第七章：身体的转换：身体符号与北京人艺观演交流方式的关联
第一节
作为观演交流媒介的身体符号
第二节
《茶馆》中的身体符号及其成因
第三节
北京人艺观演交流传统的确立
第八章：身体即传统：新时期北京人艺观演交流方式的沿革
第一节
亮相的韵味
第二节
细节的真实
第九章：身体即创造：北京人艺观演交流方式的改造与偏移
第一节
“没有表演的表演”
第二节
全能的身体
第三节
身体的减法
结语
附录
作家是话剧创作的宝贵财富——访张和平
真正的艺术来不得半点投机——访导演任鸣
参考文献
跋：焦菊隐和后焦菊隐时代的戏剧“实验”
后记