《美术编辑学概论》内容简介

《美术编辑学概论》是国内第一部美术编辑学的理论图书，主体内容分为美术编辑学原理、美术编辑的元素、美术编辑的版面、美术编辑的表达、美术编辑的技术、美术编辑的应用等。
作为基础教程适用于美术编辑、编辑记者、图片编辑、摄影师、广告设计师、网络美工以及版式编排、图表制作、影视包装、媒体策划、营销管理等从业者和相关院校的师生阅读。
作者：满都拉。

作品目录

内容简介
作者简介
序
用美学力量塑造阅读之美
前言
美术编辑学的新定位
导读
第1章：美术编辑学原理
1.1、美术编辑学概述
1.1.1、美术编辑学的专业定位
1.1.2、美术编辑学与实用美术
1.1.3、美术编辑学与编辑学科
1.1.4、美术编辑学与结构主义
1.2、美术编辑学基础
1.2.1、美术编辑的发展
1.2.2、美术编辑的因素
1.2.3、美术编辑的呈现
1.2.4、美术编辑的技能
1.3、美术编辑学特征
1.3.1、艺术特征
1.3.2、文化特征
1.3.3、新闻特征
1.3.4、商业特征
1.4、中文美术编辑学
1.4.1、中文形态
1.4.2、中文阅读
1.4.3、中华形象
1.4.4、中文视觉
第2章：美术编辑的元素
2.1、文字
2.1.1、文字组成
2.1.2、文字形态
2.1.3、文字编排
2.1.4、文字设计
2.2、图像
2.2.1、图像生成
2.2.2、图像形式
2.2.3、图像类型
2.2.4、图像处理
2.3、数据
2.3.1、计数思想
2.3.2、数字基础
2.3.3、数据形态
2.3.4、图表整理
2.4、色彩
2.4.1、色彩属性
2.4.2、色彩类别
2.4.3、色彩心理
2.4.4、色彩搭配
第3章：美术编辑的版面
3.1、版面类型
3.1.1、静态版面
3.1.2、活动版面
3.1.3、立体版面
3.1.4、折叠版面
3.2、版面结构
3.2.1、版面组织
3.2.2、版心设置
3.2.3、分栏规划
3.2.4、版面格局
3.3、版面设计
3.3.1、版面原则
3.3.2、版式编排
3.3.3、版面重点
3.3.4、版面平衡
3.4、版面组合
3.4.1、比例节奏
3.4.2、视线引导
3.4.3、景别动态
3.4.4、组接切换
第4章：美术编辑的表达
4.1、内容编排
4.1.1、阅读走势
4.1.2、提示摘要
4.1.3、标题编排
4.1.4、风格统一
4.2、图像编排
4.2.1、编排方式
4.2.2、摄影配图
4.2.3、插图绘制
4.2.4、图形装饰
4.3、色彩编排
4.3.1、色彩功能
4.3.2、配色技巧
4.3.3、色彩层级
4.3.4、色彩应用
4.4、编辑创意
4.4.1、人物创意
4.4.2、数据创意
4.4.3、思想创意
4.4.4、事件创意
第5章：美术编辑的技术
5.1、影像拍摄
5.1.1、静态摄影
5.1.2、活动摄像
5.1.3、幻灯投影
5.1.4、户外投放
5.2、工艺装裱
5.2.1、绘画工具
5.2.2、装裱保存
5.2.3、艺术展示
5.2.4、数字转换
5.3、印刷技术
5.3.1、打样制版
5.3.2、纸张开本
5.3.3、印刷装订
5.3.4、喷绘快印
5.4、数字技术
5.4.1、硬件软件
5.4.2、网络平台
5.4.3、显示屏幕
5.4.4、电子载体
第6章：美术编辑的应用
6.1、新闻报道
6.1.1、新闻报纸
6.1.2、期刊杂志
6.1.3、电视栏目
6.1.4、网络媒体
6.2、公益宣传
6.2.1、书籍装帧
6.2.2、宣传画册
6.2.3、展览展示
6.2.4、纪念物品
6.3、办公文秘
6.3.1、公文排版
6.3.2、名片编排
6.3.3、信封信纸
6.3.4、环境装饰
6.4、商业营销
6.4.1、标志设计
6.4.2、广告设计
6.4.3、包装设计
6.4.4、折页设计
附录
美术编辑常用校对符号
跋
将美术编辑建设为一门学科