内容简介

这是一本写给大众的西方文化史。“认识自我”这句格言，最早出现在希腊德尔斐的阿波罗神庙上，代表人类自我意识的启蒙，直到2000年后的文艺复兴时期乃至今天，都深深影响着西方文明的进程。西方人个性是如何形成的？西方文化是怎样发展成今天的模样？在本书中，哥伦比亚大学学者罗西里尼探索了从古希腊、古罗马到中世纪，再到文艺复兴时期西方人文思想的发展过程，她以横跨历史、艺术和心理学的方法，引用大量艺术品，向大众讲解了自我与艺术、个人与历史的关系，讲述西方人“认识自我”的历程。

编辑推荐：

★哥大艺术史权威学者沉淀多年，写给大众读者的文化史入门力作，简体版首度引进。西方人为什么觉得自己最重要，不听劝，不信权威？本书用心理分析法来为你呈现。

★上溯3000年欧洲古代史，小到一个人、一群人，大到欧洲五大明时代的国家、民族对自我的心理认知，怎样凝结成无数精美的建筑、绘画、文学、哲学和影响至今的政体？

★为什么荷马史诗的主题是男人的自我成长？为何《神曲》出自但丁的狂妄自大？罗马共和国的雕像体现了什么政治思想？为何米开朗基罗死之前会把年轻的自己放在《创世》的画面角落？

★《科克斯评论》2018年度好书 /《书单》《出版人周刊》《图书馆期刊》星级推荐，美亚读者一致好评，打出4.5星。

作品目录

作者简介

英格丽·罗西里尼 (Ingrid Rossellini)，哥伦比亚大学文艺复兴史专家，生于艺术世家，是好莱坞女星英格丽·褒曼和意大利导演罗伯托·罗西里尼的长女，对西方古典文化浸染多年。她在哥大取得意大利文学学士、硕士和博士学位。毕业后在哥大、纽约大学、哈佛、普林斯顿等高校任教

精彩摘录

一些学者警告我们，不要把早期基督教的表现视为幼稚：他们说，如果那些视觉上的见证显得谦卑而朴实，那并不是因为基督教艺术家无能和缺乏经验，而是因为他们有意识地选择了简单。因为基督教艺术家想要解决精神的优越现实，他们故意避开自然主义的相似性，追求一种隐晦的叙事，这种叙事的意思是，尽管是以一种间接的方式，但人们相信，它仍然超出了所描述事物的正规外观。我们在地下墓穴中看到的极其简单却意义重大的图像，表明了这种优先顺序的转变。为了刺激观众的创造性想象力，他们策略性地采用了粗糙且通常笨拙的图像，而不是对人物和事件进行现实的、美学上令人愉悦的描绘，这些描绘可能会危险地将眼睛困在外部和表面。图像越是显得稀疏和不完整，就越是被要求寻找一种比眼前所见更深的意义。

——引自章节：艺术的象征话语

……这本书描述了从古希腊到文艺复兴时期的历史关键时刻，强调了对于“自我”的不同定义，是如何促成价值观和理想的创造的，而这些价值观和理想，几个世纪以来塑造并推动了人们的选择和行动，乃至社会的构成。……我之所以选择这种特殊视角，是受到了19世纪法国历史学家福斯特尔·德·库朗日的启发，他认为，如果没有对人类性格的本质和发展给予同等重视，那么单单回顾事实不足以充分地看待历史。这个观点告诉我：历史是一幅复杂的挂毯，由事实编织而成，也由我们人类强加于这些事实上的叙述编织而成，用来尝试理解我们自己，还有我们经历的现实。

——引自章节：引言