菊与画菊 节选

《菊与画菊》内容简介：不同的历史时期，花鸟画的意义是不同的。原始的“花鸟”是具有图腾意味的，它与早期人类的生殖崇拜有关联性。六朝时期，花鸟画初现独立端倪。顾恺之的《凫雀图》、萧绎的《鹿图》、顾景秀的《蜂雀图》、史道硕的《鹅图》等，都表明当时花鸟画基本独立成科了。真正意义上的花鸟画独立成科应是唐代，诸多著名的花鸟画家被载入史册。五代成为中国花鸟画发展史的拐点，徐熙与黄筌作为野逸与富贵两大流派的坚实代表，确立了花鸟画发展史上的两种不同风格类型。黄筌的富贵既现对象的珍奇，在画法上也因工细与色彩浓丽而显出富贵之气；徐熙开创“没骨”画法，落墨为格，杂彩敷之，略施丹粉而神气迥出。黄筌之子黄居窠、黄居宝，徐熙之孙徐崇嗣、徐崇矩都是当时花鸟画的先锋人物。经宋、元、明、清历代发展，花鸟画在表现技法以拟人化的手法将崇高、贞洁、虚心、向上、坚强等人文性寄托于花草树木上，这种文人画思想的加入，为花鸟画注入新的意义。元代花鸟画受宋代文同、苏轼的影响，出现了一批专门画水墨梅竹的画家，他们以柯九思、倪瓒、吴镇、王冕为代表，表现出了文人的“士气”。明代花鸟以徐渭的淋漓畅快、陈道复的俊雅洒脱为典范。清代的项圣谟、恽寿平、金农、边寿民、蒲华、吴昌硕等绘画大家笔下的菊花都以其独特的绘画语言各具特色。尤其恽寿平的没骨花卉则在借鉴前史的基础上创新发展，为花鸟画开辟新径。现代绘画领域的花鸟画画家中，齐白石、陈之佛、田世光、俞致贞、于希宁等画家的出现，也给现代绘画史增添鑫辉。

菊与画菊 目录

菊与画菊 相关资料

插图：如“醉荷”，取其似荷非荷，极似微醉之人，飘洒而无羁；又如“醉舞杨妃”，取其色粉红、瓣肥厚，极似历史故事中的杨贵妃带醉曼舞。菊花命名使菊花的形状、色泽、风姿、神韵更加盎然有趣、飘逸，并给人以丰富的联想。“赏菊务品其名，得菊勿俗其名”的诗句说明，菊花的命名，虽然任人可取，但自古以来，都有一定的规范。第二节菊花的种类菊花种类品种繁多，因此划分的方法也很多，可依据枝株高矮、花盘形状、花期长短等对菊花进行分类。作为绘画写生与创作参考的菊花分类，多以画家常描摹的花盘形状分为下面几类：一、依花色分类这是我国最早的分类法。宋代刘蒙《菊谱》就是依花色将36个品种分为黄17品、白15品与杂色4品。二、依植株高矮分类按菊株高矮分为高（1米以上）、中（0.5米～1米）、矮（0.2米～0.5 米）3类。三、依花期分类按开花季节不同，分为春菊、夏菊、秋菊、冬菊及“五九”菊等。也可按花开月份分成：夏菊，花期6月至9月；秋菊，花期10月至11月；寒菊，花期当年12月至次年1月。四、依国家标准分类国家菊花品种分类学术讨论会曾把菊花分为5个瓣类、30个花型和13个亚型。（一）平瓣类型：宽带型、荷花型、芍药型、平盘型、翻卷型、叠球型。

菊与画菊 作者简介

彭桂颖，1965年9月生。1988年鲁迅美术学院毕业，2002年毕业于中国艺术研究院研究生班美术学专业，现为鲁迅美术学院图书馆馆员，兼在该院及多所高校教授美术史论基础课。致力于中国花鸟画、山水画理论与实践、民俗美术图像文化、艺术文化与艺术市场学等课题的研究。蒋维刚，1967年8月生于辽宁省沈阳市。毕业于鲁迅美术学院中国画专业。现就职于辽宁省群众艺术馆，鲁迅美术学院客座教师。作品《荷》入选第九届全国美展。由人民美术出版社出版《蒋维冈画蔬果》、由辽宁美术出版社出版《扇面画技法》等专著。