内容简介

我，从使用名为“摄影”的装置以来，一直想去呈现的东西，就是人类远古的记忆。那既是个人的记忆，一个文明的记忆，也是人类全体的记忆。

——杉本博司

杉本博司是我们这个时代最令人尊重的摄影家之一。他的摄影中，艺术、历史、科学与宗教的诠释环环相扣，完美地将东方哲思与西方文化意涵结合在一起。

——哈苏摄影基金会

日本国宝级摄影师，亚洲当代摄影拍卖纪录保持者，杉本博司文字代表作。将最亘古永恒的事物用最崭新的方式呈现。以生命、时间、历史为核心，书写个人对文明兴衰的解读与想象，探讨这世间的刹那与永恒，蕴含深刻的思考和智识。

书名“直到长出青苔”取自素有“日本诗经”之称的和歌总集《万叶集》。书中收录了杉本博司自1974年以来所有的代表作品，包括“海景系列”、“肖像系列”、“剧场系列”、“建筑系列”、“博物馆系列”、“布景系列”等。分为十六章，每章以一幅杉本的摄影作品和一段问答起兴，延引出艺术家本人通过摄影的方式与历史、哲学、时间、记忆、梦境等主题的互动所获得的洞见，并以及其诗意而禅意的方式娓娓道来，充满东方意境。

作品目录

作者简介

杉本博司

1948年 出生于东京下町的御徒町[今台东区]，家中是银座经营有成的美容用品商社“银美”，父亲为业余落语家。

1970年 赴美求学，在洛杉矶艺术中心设计学院[Art Center College of Design]学习摄影。

1974年 移居纽约，先后获纽约州政府、古根海姆、美国教育协会奖学金，开始摄影创作。此后约十年间，杉本博司往来日本纽约两地，身兼古董商。此时期的经验养成他日后收藏日本古文物的爱好，也增进了他对日本古美术、建筑、文学、历史的造诣。

1977年 于日本南画廊举行首次个展。

1980年 于纽约Sonnabend画廊举办首次海外个展，并陆续在洛杉矶现代美术馆、纽约大都会博物馆、德国古根海姆美术馆、法国卡地亚基金会等地巡回展出，受到高度评价。

2001年 获颁素有“摄影诺贝尔奖”之称的哈苏基金会国际摄影奖。

2005年 在日本...

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精彩摘录

A：最大的不同是，日本的瀑布立着对自杀者的劝告。A：最多的是“请再思考一次，您父母会何等悲伤”。A：其次是“您这样会麻烦所有人”。这两种说法，对日本人而言是最有效的。

——引自第33页

看电影和做梦这两件事有个相似之处，就是都会在观看中丧失自己，我们的意识被卷入，甚至因此汗流浃背。这类自日常性脱离的感觉和宗教的体验类似。萨满教的原始社会中，通过音乐、舞蹈、麻醉性植物等巫术仪式，能让属于一个共同体的人群集体进入催眠状态，全体共同体验幻想与幻觉。快门之于相机是相当重要的一个装置，它以果断的态度面对分秒不停变化的现实，以及无法捕捉的时间，最后，对着时间拉出一条线，决定我们所见的事物。这个动作，把现实中模糊存在的实像，转化为拥有明确方向性和意义的虚像，定影在底片上。没有快门装置的人类的眼镜，必定只能适应长时间曝光。从落地后第一次睁开双眼的那刻起，到临终躺在床头阖眼的那刻为止，人类眼睛的曝光时间，就只有这么一次。人类一生，就是依赖映在视网膜上的倒立虚像，不断测量着自己和世界之间的距离吧。

——引自第125页