印度音乐教育研究 内容简介

印度音乐与印度社会背景有着紧密的关系,特别是在当代现代化转型过程中,印度音乐在印度音乐文化工业——电影、唱片、广播等领域中都占有主流地位。印度作为一个发展中的大国自独立后的几十年里,在教育事业、文化产业方面取得了长足发展,这标志着印度政府对传统文化教育的普及提到了国家重要的发展战略上来,同时也反映出印度对传统文化的选择、国民意识的提升、教育政策的实施及其整体的价值取向的引领。
    本书是对印度音乐教育模式的探索性研究。以民族音乐学研究思路与方法、音乐教育学研究思路与方法为着手点,克莱南的后现代音乐教育思想也是本书的重要理论依据。在研究中,除了从“主位”、“客位”之间的不同角度去分析问题,还加上“元层次”视角去发现并解决问题,将学科交叉多重思维的研究思路、实地考察的直接田野工作法以及网络信息化的间接田野工作法相互结合,使得这一研究具有“本土民族概念”、“区域多元概念”、“核心比较概念”的开拓性教育研究之意义,同时也会对研究东西方音乐、中西方音乐的关系及其演变有启发之意义。
    本研究首先进行史料文献的收集工作,针对已有的文字资料、音像资料等进行整理分类,随后再进行分析研究。其次,通过对印度不同类型学校、各层次教师学习需求的情况考察,广泛收集国内外研究信息资料,解剖分析、深入比较、综合探讨,以求获取客观、科学的研究结论。
    本研究以印度教育历史的四个阶段(古代、穆斯林、殖民地、当代)为依托,全书由八个部分构成。**章绪论,包括选题与相关问题的提出、研究现状综述、研究思路与方法以及意义的论述;第二章梳理印度音乐历史之发展演进;第三章阐释了印度社会文化生态之环境;第四章重点探讨印度音乐传承模式(Guru—Shisbya—Parampara);第五章针对印度学校音乐教育进行陈述评注;第六章论析印度音乐教育的认知理解;第七章对印度音乐教育的文化价值导向展开分析评述;*后在全球化背景下进行中印音乐教育发展的讨论及展望。

印度音乐教育研究 本书特色

张玉榛编著的这本《印度音乐教育研究》是对印度音乐教育中的传统音乐传承模式、学校音乐教育模式、专业音乐学校音乐教育模式的实践探索性研究。全书梳理、阐释了印度音乐历史发展演进、社会文化生态之环境，重点探讨了印度传统音乐教育“家族式师徒传承（G—S—P）”模式，由此针对印度学校音乐教育进行陈述评注并论析印度音乐教育的认知理解与印度音乐教育之文化价值导向，*后在全球化背景下进行中印音乐教育发展的讨论。

印度音乐教育研究 目录

印度音乐教育研究 作者简介

张玉榛,女,l963年11月出生。博士(中央音乐学院),博士后(南京师范大学);印度新德里甘德哈瓦(Gandharva  Mahavidyalaya)大学访问学者;现任首都师范大学音乐学院教授。从事多元文化世界音乐与教育研究、视唱练耳教学研究。
    近年来,先后完成国家级课题《印度传统音乐教育研究》《印西音乐研究》等6项;省部级课题《21世纪高师“强教支边”教育模式的构建与实施一首都师大音乐教育创新人才培养实验区北川基地个案研究》《印度音乐研究》等5项;校级课题《欧洲民间音乐研究》《视唱练耳教学研究》等6项。分别在《音乐研究》《中央音乐学院学报》《中国音乐》《人民音乐》等权威核心期刊、核心期于9独立发表论文30余篇。
    先后获得中国博士后科学基金特别资助和一等资助奖励;北京市优秀人才称号、北京市中青年骨干教师、首都师范大学优秀教师、首都师范大学优秀主讲教师、首都师范大学十佳教师、首都师范大学毕业论文优秀指导教师、首都师范大学指导教育实习优秀教师、首都师范大学优秀课程建设等荣誉;同时作为团队及课题组主要成员先后获得北京市优秀教学成果奖、首都师范大学优秀教学成果奖、北京市优秀教学团队、国家精品课程建设等奖项。