《中国汉画造型艺术图典.祥瑞》以图片为主要内容,主要包括出土汉画像石、画像砖中的诸多祥瑞形象,有白虎、玄武、朱雀、凤鸟等,是汉代祥瑞崇拜较为完整的形象资料库,适合不同受众需求。对于研究汉代祥瑞崇拜现象具有重要的参考价值,同时对现代美术设计亦有一定的借鉴意义。
《中国汉画造型艺术图典.祥瑞》所收录的汉画数量大,品种全,分类较为科学,便于使用者分类查找,快速而又方便,是专业人士得力的助手,业余爱好者了解古代社会、欣赏古代艺术的直观读物。
总序
秦汉时期是中华民族的民族气质和民族精神形成以至确立的时期。汉代波澜壮阔的四百多年的历史进程,给我们留下了丰富的历史文化财富。汉画是汉代留给我们的宝贵的非物质文化遗产,而自信强悍、昂扬进取、气度恢宏,则是汉代给我们的民族留下的重要的精神基因。汉画造型艺术在中国美术史上更是卓尔不凡,正如鲁迅先生评价的那样:“惟汉人石刻,气魄深沉雄大……倘取入木刻,或可另辟一境界也。”
从狭义上讲,汉画指的是汉代的画像石和画像砖艺术。从广义上讲,汉画造型艺术可分为四大类:一是以雕绘方式创作出来的作品,如汉画像石、汉代玉器以及肖形印等;二是以模印方式创作出来的作品,如汉画像砖、汉瓦当、泥封、铜镜、摇钱树、陶灶等;三是以绘画方式创作出来的作品,如汉代的帛画、壁画、漆画等;四是以塑绘相结合的方式创作出来的作品,如汉代的陶楼与陶俑等。汉画内涵丰富,其神话传说、历史典故、生产生活、审美纹饰等形象繁多,生动多彩,著名历史学家翦伯赞在《秦汉史》中称汉画“几乎可以成为一部绣像的汉代史”,堪称为形象的先秦文化和汉代社会的百科全书。因此,汉画不仅引起文物考古界、艺术界的关注,而且也为历史、宗教、民俗、天文、建筑、体育、曲艺、酿制、纺织、印染等专业学科工作者所瞩目。
汉画艺术具有丰富的审美内涵和多样化的艺术风格,写实、夸张,粗犷、细腻,简练、繁复,稚拙、成熟,质朴、妩媚,热烈、疏淡,含蓄、直白,俏皮、庄重……总之,汉画艺术给人以极其丰富的审美感受。总结汉画造型艺术的特点,可以概括为:艺术风格博大雄浑,艺术表现夸张变形,富有律动的美感,注重神韵的形象追求等。从汉画造型艺术中,我们甚至可以探寻到现代立体主义、表现主义和波普艺术等的影子。
对于汉画艺术的研究、探索,不同的人有着不同的角度:考古学家更关注汉画的“质”——汉画的质地和材料、制作年代、类型特征以及汉画反映出的社会生活的实际内容等;历史学家更注重汉画具有的“桥”的作用——将它们看作是贯通那个时代的人与社会事件的一个重要途径;美术史家更侧重于汉画的“美”——汉画图像的客观象征意义以及在整个美术发展史中的意义等;而科技、农业、手工业、民俗、音乐、舞蹈、曲艺、体育、服饰、建筑等诸方面的专家学者也能够从各自的领域与专业的角度得到相应的启迪。把拓片运用于金石研究是中国特有的一种方法。汉画像石、汉画像砖、汉瓦当、青铜器、陶瓷艺术等属于具有三维空间的雕塑艺术形式,而拓片则属于二维空间的艺术形式。客观地说,拓片与原作相比差别还是很大的,如材料、质地、色泽以及空间的转折变化等,甚至可以说是两种不同类型的艺术形式。然而,拓片自有其独有的特点:一是对汉画形象的二度创造,将立体形象浓缩于二维图形之中;二是可能更接近图像的本质。拓片以浓墨凸显主体形象,省略背景,使读者能更直接、更快捷、更概括地辨识与记录图像和文字。傅雷先生在写给他在海外学习音乐的儿子傅聪的信中,随寄有中国传统拓片若干,他告诉儿子拓片是*具中国特色的传统“印刷术”——没有西方版画印刷翻转的不便,具有中国艺术气息,应该多加阅读和学习。我们可以这样认为:拓片是中国水墨画与传统雕刻艺术的碰撞与融合,是中国传统艺术中别具一格的一种形式。这也许就是在当今信息高度发达的时代拓片仍然富有生命力的原因之一。
利用汉画像石、汉画像砖、汉铜镜和摇钱树、汉瓦当、汉肖形印、汉陶楼陶灶等汉画艺术形象的拓本,按照龙、神仙、祥瑞、人物、动物、器物、建筑、纹饰等八个部分进行分类汇集,编辑出一套以图画形象为表现主体的工具书以供广大艺术工作者和美术爱好者使用,便是《中国汉画造型艺术图典》编撰的主要目的。从2004年至今,整整十年时间,建设汉画图库的梦想终于可以实现了。本套丛书的出版,若能得到专家学者的认可和艺术工作者的喜爱,能为读者的学习和研究提供些许参考,让其在阅读中体验和感悟汉画造型艺术的无穷魅力,也就不负我们这3600多个日日夜夜的辛劳了。
杨絮飞李国新杨蕴菁
2014年4月于浙江农林大学
杨絮飞,河南新蔡人,美术学硕士,在读博士,现任教于浙江农林大学文化学院。副教授,硕士生导师。装饰艺术设计方向负责人,汉画造型语言研究所副所长。中国汉画学会理事,浙江省美术家学会会员。目前,主持国家重点课题1项,参与国家课题3项,省级重点课题5项,出版专著10本。其中关于汉画研究方面的专著有《汉画学》《画像石艺术鉴赏》《砖石札记——汉画造型语言研究》《汉画像石造型艺术》,发表汉画学术论文50余篇。 杨蕴菁,河南新蔡人,中国汉画学会会员,汉画研究学者。现就读于浙江农林大学。近年来,公开发表汉画研究论文近10篇,出版学术专著一部。
《电影摄影入门》的对话对象既是未来摄影部门的成员,如:第二副摄影、副摄影(或称焦点员)、摄影师(或称掌机人)、摄影指导,
新版图说世界文化:图说世界舞蹈 内容简介 在漫长的历史长河中,世界上的各个民族、各个地区或各个国家,都创造出了风格独具、光辉灿烂的文化。而且各种文化互相交流、彼...
夏鼐(1910―1985),浙江温州人,考古学家、社会活动家。毕业于清华大学。1935年留学英国,就读于伦敦大学,获埃及考古学博士学位
中国军事建筑艺术(上下) 本书特色 本书是专门研究中国古代军事建筑及具有军事防御功能的建筑、古堡、村寨的艺术特色的著作。全书包括史前篇、城池篇、国都篇、金汤篇、...
昆曲与人文苏州 本书特色 苏州是昆曲的故乡,又是一座著名的历史文化名城。公元前514年,吴王命伍子胥在此建造了设有八座水陆城门的阖闾大城,即苏州古城。 两千五百...
草书要领 内容简介 草书选字之难有四:一、难在选字要在总体上风格统一。二、难在选字要在总体字势、笔势上前后连贯,特别是关键点画能体现承前启后的关系,使人觉得其作...
本书全面考察了一批广泛发现于欧亚大陆森林和草原森林带的450件铜器和30件铸范。通过对这些器物的形态和金属成分的分类统计分析,
兴福寺断碑 内容简介 兴福寺碑,明万历年问于陕西西安出土,出土时此碑缺其上少半部,故俗称“半截碑”。碑残字中“公讳文”上有一“吴”字,故此碑又称“镇国大将军吴文...
谭延闿书风 本书特色 《谭延闿书风》主要内容:谭延闿(1880—1930),湖南茶陵人,字祖庵,祖安,号无畏,1904年中进士,授翰林院编修。1909年任湖南省...
刻绘-中国手工艺 本书特色 手工艺具有实用的品格、理性的品格和审美的品格。手工艺是人性的、个性的、能动的和永恒的。手工艺的这些本质特征,决定了它具有重要的民生价...
齐白石手稿 本书特色 齐白石擅画花鸟、虫鱼、山水、人物,衰年变法,笔墨雄浑滋润,色彩浓艳明快,造型简练生动,意境淳厚朴实。所作鱼虾虫蟹,天趣横生。其书工篆隶,取...
上海沪剧志 内容简介 《上海沪剧志》遵循“存真、求实”原则,实事求是地记述沪剧事业的历史和现状,贯通前后,详今略古。《上海沪剧志》立足上海市,记述本市市、区、县...
世界101位设计师的几何图案手册 本书特色 几何图案设计是当今设计界的新趋势。本书根据Print&Pattern网站上的作品,整理收录了一系列佳作,展现了这一趋...
中国乡土手工艺-(续篇) 本书特色 中国乡土手工艺的没落与衰亡正成为中国传统文化的绝唱,愈来愈受到整个社会的重视。本书是继颇受好评的《中国乡土手工艺》一书之后,...
常江编著的《影视制作基础》是一部面向国内新闻传播院校学生的教科书。通过系统讲授摄像造型、拍摄、录音、剪辑等影视制作的基本
《日本手工艺》内容简介:▲一部幸存于战乱中的珍贵手稿,一幅详实完整的日本手工艺地图 ▲手工艺的朴素真诚之美,洋溢在日本民艺之
《从“小白”到美术指导》内容简介:本书的内容从认识美术指导开始,然后讲解美术指导的主要工作,其工作分为前期准备、创意、执行
招贴设计 本书特色 《招贴设计》:直击教学现场,揭秘教学方案,对接设计前沿。本系列教材均以国内艺术与设计专业的一线教育专家为主力作者,充分契合艺术与设计教育改革...
李刚田篆刻评改-古调新弹 内容简介 这本李刚田编著的《古调新弹(李刚田篆刻评改)》里,在传世的大批古代印章中,选出200方认为值得讨论的印例,一一进行评说改刻,...
曹全碑 本书特色 ★诸体皆备 精选隶、楷、行、草诸体历代名家名迹。★底本上乘 遴选各大博物馆及藏家收藏的典藏珍品。★精心修补 特邀行家精心修补部分碑帖中的漫漶字...