内容简介

不同于以往的电影史、电影理论或影评，本书试图结合香港的文化知识对香港电影作出阐释，或者说通过电影的载体去认识现实相应的基础和背景，又可以视为电影这一中介如何表征着社会历史问题。

“前史”主要是对于80年代黄金时代之前的香港电影史的简要梳理，旨在破除“港味”的迷思，为“香港电影”增加更丰富的维度和思考的进路。

“时间”既考察辛亥革命、抗日战争、回归祖国等香港重大的历史事件，也包括香港独特的“时间感”及其与身份意识相关的问题。

“空间”介绍香港电影中的经典地标，居民住宅、九龙城寨、重庆大厦等典型空间，这些空间既在电影中以特定的方式被再现，也影响着香港电影特定的表达方式与风格。

“黑社会”关注香港最有代表性的电影类型，从吴宇森到古惑仔到银河，既有电影史发展的前后承继，也对应着不同历史时期的重心转移，越发凸显出深沉的政治隐喻和现实批判。

“性别”讨论女性主义以及和各种少数群体有关的影片，除了重点介绍的许鞍华的电影创作，还有关于性工作者、同性恋以及易装表演的探讨。

“左派”特指香港左派，包括电影中呈现的左派形象与左派运动，也包括电影工作者——从冷战时期的左右对立，到商业大潮下仍具有现实主义立场、底层关怀和国族表述的电影作者。

“移民”介绍逃港历史，香港电影中的内地移民形象，香港与上海的双城映像，以及香港电影涉及越南、纽约等特定海外地区的部分。

作品目录

作者简介

张春晓，女，苏州大学文学院讲师，研究方向为后殖民主义、后人类理论、香港电影及大众文化，译著《欧洲形成中的亚洲》《伦敦雾：一部演变史》。

刘金平，男，香港城市大学创意媒体学院博士候选人，研究方向为电影理论、文化研究与香港动作电影，学术论文发表于《当代电影》《北京电影学院学报》等。

精彩摘录

在男权主导的漫长历史中，大多数文化领域的话语貌似是“中性”和“普遍”的姿态，实际上这些意识形态都是不言而喻地属于男性（还可以加上族裔和阶级维度），女性在其中的位置则自动被代表、压抑和取消了。如今女性主义在各个领域都强调“性别”，并不是要说人类的历史文化像卫生间一样分为男女两套，更不是要用一套取代另一套，而只是把女性意识或曰性别意识作为一种反思批判的视角，揭露以往理所应当的普遍/男性话语中所遮蔽的性别内涵。

——引自章节：性别

现代主义强调整体性、同质化的线性进步论调后现代则认为现代性应该是复数的，历史发展也应该是“复线”的，总的来说每个地区、民族、文化肯定会向前发展，但是它们各自的历史孕育了各自的“现代性”，未来的道路也有诸多可能，未必要按照西方的时间表和模式来定义和评价。

——引自章节：时间