书到玩时方恨少 目录

书到玩时方恨少 内容简介

作者中文系出身，兼攻历史、哲学，亦旁涉宗教与艺术，其文史哲涵养之深，有两岸**人之美誉，但更令人惊讶的是，他好旅行游玩，其深入与观微，亦在一般所谓的玩家之上。两岸开放交流之后，因常藉与对岸举办学术交流研讨会之便，早已跑遍大陆各省市，结识很多学者或是文化界人士。客座北大及南京师大后，更常以北京及南京为据点，授课、演讲之余，兴之所至，则名山大水、园林庙寺，更喜尝各地的珍馐美味，常人以为异的，他则来者不拒。因为作者认为，各地的饮食，当符合每个地方的风土民情，必有其可取之处，临斯地而不尝斯味，有违“旅行者的美德”。
在本书中，读者在欣赏他的旅游观之余，字里行间，也透露出作者的两岸情怀，同时也不免忧心台湾原先在文化艺术上的优势，已渐渐地丧失。他说，台湾*以为成就的民主，大陆却并不苟同；而“台湾钱，淹脚目”，近年来大陆沿海及重点城市的经济发展，他们也不觉得了。早些年影响大陆甚深的台湾流行文化，现在大陆的发展，已经赶上了。

书到玩时方恨少 节选

淘宝
目前赴北京旅游的人，很少不去潘家园逛逛，淘买些古董文物，试试自己的眼力和手气。市里类似潘家园的文物古玩市场也越来越多，各有特色。你重古董，我就发展奇石；你售器物，我则兼营花鸟。门道不一，客源便也不甚重叠。当然，重叠也无妨，去潘家园逛的人，往往也还是会再去琉璃厂、大钟寺等处瞧瞧的。
“改革开放”以来，各城市古物市场勃兴，实已为大陆一大特色。昔年只有少数文化人及玩家才会问津的这个领域，现在早已介入一般市民生活。外地旅客在各地寻宝、文物商人下乡采购、政府文博单位四出征集、阔起来的人想润泽一下生活，都促使民众提高了文物意识。家里翻出些旧碗破床，拿出去，说不定就贵如秦砖汉瓦；偶尔在街旁地摊子上捡拾回来一两册脏书烂纸，也可能遇上懂行的，说你得着的竟是宋画明椠哩。
这奇异的“遭遇感”或心理预期，愈发刺激了文物市场的壮大，以致于几乎每个城市都有古玩市场，都有拍卖会，都有文物收藏者、爱好者组成的协会，有些还发行报纸呢！搞得更大的，则像山东收藏家协会、山东国立拍卖公司、《收藏》杂志、景鸿堂艺术品公司，十一月下旬即与山东大学美术考古所、上海《社会科学报》在济南召开“国内民间元青花收藏展研讨会”。要争取的，不是旅游团的青睐，而是国际专家同
行、甚至工艺史上的肯定了。
话虽如此，我却以为整个鉴赏水准或品味是在下降的。据明顾起元《客座赘语》卷八说：“赏鉴家以古法书名画真迹为**，石刻次之，三代之鼎彝尊晷又次之，汉玉杯玦之类又次之。宋之玉器又次之，窑之柴、汝、官、哥、定及明之宣窑成化窑又次之，永乐窑嘉靖窑又次之。”这是明朝读书人的品味。到了清朝，新增了雕漆、景泰蓝、地毯、花灯、木雕等，品类渐杂。到民国，《旧京文物略》则说：“古玩商店，以瓷器为大宗，金石书画次之，瓦器木器又次之。玉器店以珠宝玉器为主，玛瑙、翡翠、珊瑚、水晶等属之。”跟明朝人相比，当时之鉴赏，乃是品玩文化，后来的人便越来越趋于玩．物，故工艺逐渐高于文艺，器物本身的贵贱又重于工艺。’珠宝玉器、珊瑚玛瑙的赏玩，只要看品相、色泽、大小做工便可，工艺只是略有些讲究而已。木雕牙雕铜雕刻骨刻瓷，本身材料不值钱，所以就比较重视工艺，而诸艺又皆是今不如古，故以旧器为贵。漆雕，从前辄以朱砂和人漆中，现在也无此艺。景泰蓝，原称大食窑，出于西方，明景泰年间所制，已不易得，清康乾问所做，便足珍视矣。这些旧东西，就更需要点考年代、论技艺的知识。不同的作坊、不同的年份、不同的产地、不同的流派、不同的匠师制作，其价值与价格自然也就颇有差异。因此看这些工艺品，便须有不同于看珍珠玛瑙的眼力。
像元青花，二十年代英国华裔文物商曾携一对青花云龙象耳瓶到北京求售，此瓶原供奉北京智化寺，一件记有铭文六十二字，云系至元十一年制。但当时琉璃厂的老师傅们鉴定，认为元代没有青花，故此瓶*终流人海外，现存英国伦敦大学亚非学院。嗣后经霍布森、波普等人著文考证，学界才逐渐知道青花瓷在元朝已然流行。这就是眼力不及的憾事了。今年，我在徐州参观一博物馆，介绍者仍向我说：青花是明代创制的，因为它使用苏麻尼青，这种波斯颜料乃是郑和下西洋才带回来的。介绍者会这么说，当然是由书本子上看来的，可是这不知是何专家写的书，居然孤陋至此，不晓得元青花现已不知有多少，扬州唐城遗迹还掘出过青花残片呢！青花固然用的是苏麻尼青，但中国与波斯的交往可不需晚到郑和时期呀！
故所谓眼力，其实就是知识。鉴定珠宝真假，固需知识；工艺之鉴赏，则更有超乎真假以外者。至于钟鼎尊彝、金石字画，所需知识尤多。平时古玩商造假，造工艺品容易，造文艺字画困难，所以制作者亦有系统、各成流派。
如北京造、河南造、苏州造等等。北京造从前多集中在地安门一带，故又名后门造，以仿宫廷画家为主。绢本、工笔重彩、大幅，外加黄绫，矩牙俱全、套边包首、赭色签条、轴头用牛角象牙，或缀以宝石，上面还要钤乾隆嘉庆玺宝。琉璃厂的，则以小幅镜心或册页为主，册页亦多用紫檀红木镶边。河南造就不同，以棉纸或蜡笺粉笺为主，并经染旧揉折。湖南造则以板绫花绫为主，染色做旧。扬州造多半为水墨纸本，以仿石涛八怪为主。苏州造乃以绢仿唐宋名家为多。凡此之类，无论字画、装裱工艺其实都十分可观。
作伪者精研各种技法，亦有非寻常谈艺者所能及之处。例如郑板桥字，我早年学l临过一阵，总不得要领。后逢擅仿作者，才知郑用的是狼毫肥型笔，笔硬，但吸墨量大，所以下笔时刚柔并济，提按之间，非我辈用羊毫所能到。吴昌硕则是用羊毫，然他用笔习惯特殊，用毕后常只略洗而已，故每每余墨干结，要再用时，就径自用牙齿把干结之处咬开，所以笔如扫帚，虽柔韧而有刷劲，其诗云：“笔毫秃如垩墙扫，圈花颗颗明珠圆”即指此。这是笔。
纸张方面，古人写意画多用竹硾纸，是在生宣上用豆浆水刷上去蒸薰而成的，发墨效果较好。但赵之谦早年画工笔花卉却用竹硾纸，晚年才用生宣。钤印方面，旧说董其昌的绘画从不署名其昌，他的字则从不署名玄宰，所以有“画无其昌，字无玄宰”之诀。但董氏精品画卷却可能落楷书款其昌，而不钤印章。
至于书画若钤八宝印泥，则一定是乾隆以后的东西。早期印泥是用蓖麻油和朱砂或膘朱加丝棉捶制而成的，所以印章边上会渗一团油。若是水印泥或是蜜印泥，则会比较厚或较模糊。绢，则明代多用粗绢或双丝绢，清朝才用细密绢……凡此等等，都非一般学字练画或谈艺者所能知。技法、材料方面，鉴别书画已然如此深奥，其它涉及文史知识、历史掌故、风格判断、授受源流的地方，当然更是学问无穷。没这些知识、没这些学问，去古董市场淘宝，其实就只是去耍宝而已。除了送钱给别人，弄一堆破铜烂铁回来还自以为捡了便宜之外，更要让人家在背后笑破了肚皮哩！……
……旅中所涉典故史事,往往又不像“漠漠水田飞白鹭”那么简单。像在各地都可看见的丰碑巨碣,下面常刻一大龟驮着。有点知识的人就会知道那不是龟,乃是龙王九子之一,叫品质,善能负重,故以它来驮碑。可是龙生九子,除它以外还有哪些,可就不好答了。明孝宗曾以此问李文正,文正答以:一螭吻,形似兽,性好望,所以用为屋顶兽头装饰;一蒲牢,形似龙,性好吼叫,所以用为钟纽;一狴犴,形似虎,有威立,故立于狱门;一饕餮,好饮食,故用于鼎盘;一趴夏,性好水,故立于桥柱;一睚眦,性好杀,故用于刀环;一金猊,形似狮,性好烟火,故刻于香炉;一椒图,形似螺蚌,性好闲,故用为门铺首;一金吾,形似美人,首尾似鱼,有两翼,其性通灵,不寐,故用于锁钥。焦竑《玉堂丛语》卷一特载此事,可见并不易作答。但民间建筑上用这些东西却甚为普遍,其象征意义遂不容不知。
可是旅人的毛病,却在于不知就算了,并不深究;又或强不知以为知,不肯虚心下问,或访书求解。所以游山的人固然多,读过该地之山经、地志、草木状、花卉谱者可说绝少。
至于金石、人物、掌故、艺文、释道之详,谁也不甚了了。去玩时,既不可能带着书去,亦不可能预先晓得会看到些什么,会有什么难疑待考之处,有什么知识须要补充,故亦不知相关的书该有哪些。到了旅游地,则除了哄观光客的旅游介绍外,大抵也买不着什么真正值得参考的有用之书。

书到玩时方恨少 作者简介

启鹏程，江西吉安肯人，一九五六年生。“国立”台湾师范大学国文研究所博士。曾任台湾淡江大学中文系教授及系所主任、文学院院长、佛光大学校长等职。著有《人在江湖》、《经典与生活》、《文学与美学》等书。