高级和声学教程 目录

**章 属组变和弦
一、概述
二、属组变和弦
三、属组变和弦的实际应用
四、副属组变和弦
五、实践指示与配和声举例
练习一
第二章 下属组变和弦
一、概述
二、下属变和弦（拿波里）介绍
三、下属增六和弦
四、其他下属组变和弦介绍
五、实践指示与配和声举例
练习二
第三章 持续音与持续音型
一、概述
二、持续音
三、持续音型
四、其他持续音型情况介绍
五、实践指示与配和声举例
练习三
第四章 同主音交替与平行交替
一、概述
二、调式交替的用法
三、交替和弦与副属、副下属和弦的区别
四、平行交替
五、实践指示与配和声举例
练习四
第五章 调性关系远近划分与二级关系转调
一、概述
二、调性的远近划分
三、近关系与二级关系转调
四、有关中介和弦与中介调的概念区别
五、有关转调的各种类型、方法及相关的名词概念
六、实践指示与配和声举例
练习五
第六章 三、四级关系转调
一、概述
二、转调的分类
三、有关转调的名词解释
四、三级关系转调
五、四级关系转调
六、从转调方式的变化看古典主义时期、浪漫主义时期的变化及发展
七、实践指示与配和声举例
练习六
第七章 通过交替和弦（tsⅥ与¨sⅡ）的转调
一、交替和弦的用法
二、交替和弦（tsⅥ与”sⅡ）的引入与进行
三、通过交替和弦（tsⅥ与”sⅡ）的转调
四、实践指示与配和声举例
练习七
第八章 通过同主音和弦及其他交替和弦的转调
一、引入同主音和弦的结构特征及方法
二、通过同主音和弦转调的典型图示
三、通过同主音交替和弦转调的四个要点
四、通过同主音和弦转调的实例分析
五、通过其他交替和弦的转调
六、关于“先人为主”的调性现象分析
七、实践指示与配和声举例
练习八
第九章 模进现象综述
一、概述
二、模进的定义及基本特征
三、与模进有关的一些概念介绍
四、模进音组的构成
五、模进音组的移位
六、循环音阶产生的基础（模进中的等距离调性布局）
七、实践指示与配和声举例
练习九
第十章 换调与意外进行
一、概述
二、定义与基本特征
三、意外进行的范围与手法
四、意外进行现象统计与分析
五、关于意外进行的几点概括
练习十
第十一章 等音转调（一）——通过减七和弦的转调
一、概述一
二、通过减七和弦的转调
三、实践指示与配和声举例
练习十一
第十二章 等音转调（二）——通过属七和弦的转调
一、通过属七和弦的转调
二、不常见的等音转调现象
三、实践指示与配和声举例
练习十二
第十三章 等音转调（三）——通过增三和弦的转调
一、通过增三和弦的转调
二、平行交替与混合交替中的等音转调现象
三、实践指示与配和声举例
练习十三
第十四章 混合交替与调式综合半音体系
一、概述
二、混合交替
三、混合交替的实例分析
四、同中音交替简介
五、调式综合半音体系
六、实践指示与配和声举例
练习十四
第十五章 中音对置与三度循环
一、概述
二、定义及基本特征
三、中音关系和弦的产生与三度连锁现象的历史演变
四、三度循环现象统计及实例分析
五、通过中音及变化中音和弦的转调
六、线性和声中的三度循环现象
七、简单介绍旋宫转调与_一度循环的关系
练习十五
第十六章 极音对置与极音复合
一、概述
二、定义及基本特征
三、极音对置的用法
四、极音对置的理论基础及作用
五、极音复合
练习十六
第十七章 同中音对置与重同名调对置
一、概述
二、同中音对置
三、重同名调对置
四、半音调性体系
练习十七
第十八章 线性和声与平行进行
一、概述
二、线性和声
三、平行进行
四、平行和弦进行与功能性和声进行的联系
五、其他平行进行现象介绍
六、近现代和声中的线性思维与线性结构
练习十八
第十九章 和声演变的几个问题
一、概述
二、协和与不协和的关系问题
三、横向与纵向的平衡问题
四、调性的建立与瓦解问题
练习十九
第二十章 和声习题的写作方式
一、对位化和声写作
二、和声风格模仿写作
练习二十
第二十一章 浪漫主义和声的理论与实践——从古典主义到浪漫主义的历史演变
一、浪漫主义和声的理论研究
二、瓦格纳歌剧《特里斯坦与伊索尔德》序曲和声分析
练习二十一
第二十二章 浪漫主义作曲家风格模拟写作与和声分析
一、风格模拟写作
二、福雷管弦乐组曲《佩利亚斯与梅丽桑德》“西西里舞曲”音乐分析
练习二十二
第二十三章 和声教学中的近现代和声理论
一、概述
二、调式思维的多样化发展
三、调性和声体系的发展
四、近现代和声的纵向结构与横向进行
五、复合和声手法
六、纵合化和声手法（以音列为中心的写作手法）
七、新调性与新音阶
八、结束语
练习二十三
主要参考文献

高级和声学教程 内容简介

《高级和声学教程》作为和声教材上的一种新尝试，是专门针对音乐院校本科作曲专业学生的实际需要而编写的。作为中国音乐学院作曲系作曲专业共同课使用教材，它与其他作曲技术理论学科，如对位、曲式、配器等课程配套实施，直接目标就是为日后的创作或进行研究生阶段的和声学习打好基础。

高级和声学教程 节选

《高级和声学教程》：上述各种和声语汇所产生的各种和声现象，对后来音乐创作的发展影响非常之大，这是19世纪浪漫主义中后期和声语言的主要特征。二、瓦格纳歌剧《特里斯坦与伊索尔德》序曲和声分析（一）概述威廉·理查德·瓦格纳（Wilhelm Rirhard WagnPr），德国歌剧作曲家、指挥家、音乐评论家，晚期浪漫主义*重要的作曲家之一。1813年5月22日出生于德国莱比锡，1883年2月23日逝于意大利威尼斯，终年70岁。瓦格纳一生都在走着一条充满挑战、充满荆棘、开创未来的奋斗之路。在德国自贝多芬之后，只有瓦格纳具有宏大的改革思想和精神，他倡导新音乐，倡导乐剧（歌剧改革），在乐剧创作中用主导动机暗示特定事物的手法进行全曲的创作构思等。在某种程度上他与勃拉姆斯是有本质区别的。勃拉姆斯坚守古典主义音乐创作原则，维护德国古典传统，受贝多芬影响较大，其《**交响曲》有“贝多芬《第十交响曲》”之美誉，被称为“*后的古典主义音乐大师”。瓦格纳的重要性在于他改变了西方传统音乐的发展轨迹，开创了晚期浪漫主义的新时代，使得大小调半音化和声的进程大大加快、缩短，以至于走向解体（勋伯格、斯克里亚宾等人的作品都不同程度受其影响）。前浪漫主义阶段与后浪漫主义阶段的划分，就是以瓦格纳所创作的歌剧《特里斯坦与伊索尔德》作为分水岭划分的。……