内容简介

作者｜罗伯特・麦基 Robert McKee

1941年1月30日生于美国底特律，剧作家、编剧教练。因连续剧《起诉公民凯恩》获得英国电影和电视艺术学院奖（BAFTA），1981年，麦基受美国南加州大学邀请，开办“故事”培训课程，随后创办全球写作培训机构，学员超过10万名。其中，60人获奥斯卡金像奖，200人获美国电视艾美奖，100人获美国编剧工会奖，50人获美国导演协会奖。

作为项目顾问，麦基受聘于华纳兄弟、20世纪福克斯、索尼、CBS、MTV等影视公司，皮克斯动画工作室、迪士尼、派拉蒙、BBC、MNET也定期输送创意写作团队参与“故事”培训。邀请麦基开讲的机构还包括麦肯锡、微软、NIKE、密歇根大学商学院、富国银行、BOLDT建筑事务所及美国NASA休斯顿总部等。

著有《故事：材质、结构、风格和银幕剧作的原理》，被誉为编剧圣经。2017年2月，麦基在洛杉矶派拉蒙剧院获得Final Draft颁发的名人堂终身成就奖。

译者｜焦雄屏

全方位电影人，曾任台湾电影金马奖主席，是台湾新电影运动的领导人之一，推动华语电影走进国际视野。

监制《十七岁的单车》《蓝色大门》《听说》《白银帝国》等片，屡获国际大奖。挖掘出桂纶镁、陈柏霖、陈妍希、陈意涵等新演员。

出版书籍80多本，包括许多学校采用的教科书《认识电影》。近年来主持视频对话节目《聚焦》，并任网剧《超少年密码》总监制。

作品目录

## Part One: The Art of Dialogue
* Chapter One: The Full Definition of Dialogue
* Chapter Two: The Three Functions of Dialogue
* Chapter Three: Expressivity I: Content
* Chapter Four: Expressivity II: Form
* Chapter Five: Expressivity III: Technique
## Part Two: Flaws and Fixes
* Introduction: Six Dialogue Tasks
* Chapter Six: Credibility Flaws
* Chapter Seven: Language Flaws
* Chapter Eight: Content Flaws
* Chapter Nine: Design Flaws
## Part Three: Creating Dialogue
* Chapter Ten: Character-Specific Dialogue
* Chapter Eleven: Four Case Studies
## Part Four: Dialogue Design
* Chapter Twelve: Story/Scene/Dialogue
* Chapter Thirteen: Balanced Conflict (THE SPOPRANOS)
* Chapter Fourteen: Comic Conflict (FRASIER)
* Chapter Fifteen: Asymmetric Conflict (A Raisin in the Sun)
* Chapter Sixteen: Indirect Conflict (The Great Gatsby)
* Chapter Seventeen: Reflexive Conflict (Fraulein Else and The Museum of Innocence)
* Chapter Eighteen: Minimal Conflict (LOST IN TRANSLATION)
* Chapter Nineteen: Mastering the Craft
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作者简介

作者｜罗伯特・麦基 Robert McKee

1941年1月30日生于美国底特律，剧作家、编剧教练。因连续剧《起诉公民凯恩》获得英国电影和电视艺术学院奖（BAFTA），1981年，麦基受美国南加州大学邀请，开办“故事”培训课程，随后创办全球写作培训机构，学员超过10万名。其中，60人获奥斯卡金像奖，200人获美国电视艾美奖，100人获美国编剧工会奖，50人获美国导演协会奖。

作为项目顾问，麦基受聘于华纳兄弟、20世纪福克斯、索尼、CBS、MTV等影视公司，皮克斯动画工作室、迪士尼、派拉蒙、BBC、MNET也定期输送创意写作团队参与“故事”培训。邀请麦基开讲的机构还包括麦肯锡、微软、NIKE、密歇根大学商学院、富国银行、BOLDT建筑事务所及美国NASA休斯顿总部等。

著有《故事：材质、结构、风格和银幕剧作的原理》，被誉为编剧圣经。2017年2月，麦基...

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精彩摘录

这里很快提一下从一种媒介改编到另一种媒介：如果你想改编文学叙述式故事到银幕，记住，小说家喜欢将最好的语言给他的叙述者，而非给戏剧化场景的对白。文学不喜被改编成电影，原因明显：摄影机拍不了思维。浓缩叙述文字的内在对白不能从纸上搬到银幕上。因此，要改编你就得重新发明。你必须从里到外重新发明小说的说故事方法，并将小说的叙述体对白转变为电影的戏剧化对白。

——引自第95页

好的写作会使观众和读者变成通灵一样。两种有效对白的主要原则：1.每个对白的交错都创造出行动/反应节拍，推动场景发展2.虽然这些动作用言语之外在行动表达，角色的动机却潜藏在潜文本里。在角色的每句台词之下，作家都必须创造出一种欲望。意向和行动。那个行动就会成为我们称之为对白的言语策略。对白实现其行动的方式有两种：戏剧性的和叙事性的1。戏剧性对白：在场景中被表达出来的对白，不论强调是悲是喜，戏剧化的对白使角色之间的话语充满冲突，每句话都指向特殊意旨的行动，也在场景中造成反应2.叙事性对白：场景外说话。严格说来蓄势话语并非独白，而是角色的口语行动，对着读者、观众或自己说出的对白

——引自第3页