内容简介

肯尼斯·克拉克爵士（Sir Kenneth Clark，1903-1983）

20世纪杰出的艺术史家之一。三十岁即出任英国国家美术馆馆长，二战期间主持战时艺术家计划（War Artists Scheme）。二战结束后，曾任牛津大学斯雷德教授（Slade Professor）。他所主持的大型纪录片《文明》于1969年首播，不仅当时广受欢迎，而且影响至今。

其著作包括《列奥纳多· 达· 芬奇》（1939）、《艺术中的风景》（1949）、《裸体艺术》（1956）、《今日的罗斯金》（1964）、《伦勃朗与意大利的文艺复兴》（1966）、《文明》（1969）、《观看画作》（1972）、《动物与人》（1977）等。

作品目录

作者简介

肯尼斯·克拉克爵士（Sir Kenneth Clark，1903-1983）

20世纪杰出的艺术史家之一。三十岁即出任英国国家美术馆馆长，二战期间主持战时艺术家计划（War Artists Scheme）。二战结束后，曾任牛津大学斯雷德教授（Slade Professor）。他所主持的大型纪录片《文明》于1969年首播，不仅当时广受欢迎，而且影响至今。

其著作包括《列奥纳多· 达· 芬奇》（1939）、《艺术中的风景》（1949）、《裸体艺术》（1956）、《今日的罗斯金》（1964）、《伦勃朗与意大利的文艺复兴》（1966）、《文明》（1969）、《观看画作》（1972）、《动物与人》（1977）等。

精彩摘录

与文明一样，艺术风格的崩溃都是从内部开始的。在很大程度上，只要理想范式有所松动，就会出现迎合大众口味的变化，“三女神”就是代表。在整个古希腊，如果遇到漫不经心、能力不足、眼界狭隘的匠人，镜子背后或者廉价陶器上出现的裸体形象都会变得颇为奇怪。抛开能力不说，这种变化或许反映了一种朴素的现实主义。所有的大众艺术都会向最低的共同水准靠拢因为从总体来看，现实生活中身材像土豆的女人可比尼多斯的阿佛洛狄忒那种尤物多得多这种变化更加强调女性身体的生理功能，在此应该再次借用一下我开头的比喻：阿佛洛狄忒总是时刻准备着退回到最原始的粗笨模样。

——引自章节：第三章维纳斯I

面部表情具有至关重要的效果。我说过，决定裸体造型的重要因素就是肩膀上的那颗脑袋。我们首先会看脸，每一种亲密关系都始于面部表情，甚至古典裸像也是如此，即使古典裸像的头部往往只是几何元素，表情被减少到几近于无。实际上，虽然我们为了整体利益企图消灭所有个性，但我们对表情非常敏感，哪怕是透过最细微的表情也能窥知对方的心情或者内心活动。因此，裸像带来了一个双重性问题：极具表现力的面部必须居于从属地位，因为它不可避免地影响我们对身体的反应，但又不能没有。解决的方法就是“创造一种包含所有形式的类型”，最大限度地发挥艺术家的整体水平。

——引自章节：第四章维纳斯II