《秒懂西方艺术》内容简介

秒懂西方艺术！19个艺术流派，500年的西方艺术中19个艺术流派的杰作精选。
日本美术评论家山田五郎通过浅白风趣的语言，从作品赏析到画家生平，分别以图解形式介绍画作特征，用简历形式介绍画家的非凡人生等角度，逻辑清晰地介绍西方艺术史上最具代表性的34位艺术大师的34幅作品。
3种不同文化的结合体： 古代对肉体的赞美vs.基督教的禁欲主义 基督教对偶像崇拜的禁止vs.日耳曼的自然崇拜 日耳曼的独特审美vs.古代的合理主义 15世纪：文艺复兴开花结果，三种文化要素达到和谐的西方古典绘画得以确立。
2个重要发展阶段： 一部“真实自然”的盛衰史 15-18世纪：西方古典绘画的特征是“逼真，浓墨重彩，热衷于裸体”。
19世纪：从模仿外界到表达内心：“抽象，突变，不再如实地描绘自然”。
山田五郎 美术评论家。1958年生于东京，在大阪长大。
为学习电影考入上智大学新闻学专业，后因对西方美术史产生兴趣，赴奥地利游学。回国后进入出版社，做了杂志编辑。此后，以犀利的文笔撰写了美术、钟表、饮食、街道等方面内容的文章。作品有《美术馆里聊怪咖》《银座寿司》等。参演电视剧《漫步美术馆、博物馆》《出没！广告街天国》等。
王健波 日语翻译，自由职业者。先后就读于上海交通大学日语系、北京第二外国语学院日汉口译（翻译硕士）专业，毕业后一直从事翻译工作至今。主要译著有中野京子的《初见卢浮宫》、宫下规久朗的《美术的诱惑》、杉全美帆子的《异想天开的画家们》、增田宗昭的《知的资本论》等。

作品目录

前言：究竟什么是“西方绘画”？
从希腊神话到基督教
西方古典绘画的完成
维纳斯的诞生：天真烂漫地宣告古希腊文化和裸体的“复兴”
人间乐园：“荷兰水木茂”笔下带有浓厚哥特风的训诫画
蒙娜丽莎：“世界最著名画作”之谜
最后的审判：“文艺复兴巨人”超越时代的宏伟大作
椅中圣母：集文艺复兴成果之大成的“西方绘画范本”
自画像（1500年）：凭借新的技术和自我意识，揭开北方文艺复兴序幕的自画像
爱的寓意：洗练到极致后产生的“不自然的美”
玛丽皇后在马赛港登陆：巴洛克时代巨匠导演的“同时代神话”
夜巡：象征着荷兰黄金时代的“市民社会的巴洛克绘画”
倒牛奶的女仆：“间接光”和“窥视效应”营造出的静谧感
秋千：洛可可文化的真髓就在于卖弄风情
裸体的玛哈：宫廷画家戈雅描绘的史上最早的“现实中的裸女”
从模仿外界到表达内心
土耳其浴室：新古典主义巨匠“自成一家”的官能美
自由引导人民：用“热情的”心和笔如实描绘同时代的事件
晚钟：“农民画家”笔下的法国人的心灵故乡
施洗约翰的头在显灵：“啃老鼻祖”想象出的世纪末的“命运之女”
奥菲莉亚：亦真亦幻地描绘“英国人自己的古典”
女神游乐厅的吧台：映出巴黎享乐主义“气氛”的“印象派之父”最后的杰作
撑阳伞的女人：“印象派先生”捕捉到的瞬息万变的光的美
康达维斯小姐的画像：生动地刻画出少女透光的肌肤、亮泽的秀发之美
向日葵：寄托了过于强烈最终破灭了的梦想的花
阿雷阿雷阿（快乐之歌）：西方“文明人”梦想中的“南国乐园”
圣维克多山：通过描绘山的存在感，将西方绘画从“模仿自然”中解放出来
日本沙发：“巴黎浮世绘师”笔下娱乐街的光与影
呐喊：用色与形表现对死亡的恐惧，闻名全世界的名画
吻：用20世纪风格描绘19世纪末颓废的“金屏风”
进入画什么、怎么画都自由的时代
我自己——肖像风景：“天真画家”鼻祖的“艺术家宣言”
穿黄色毛衣的珍妮·艾布特尼：英年早逝的“帅哥画家”笔下的凄美爱情肖像
生日：“色彩魔术师”画下的人生中最棒的瞬间
金鱼：自由的色彩编织出的“舒适空间”
哭泣的女人：用立体主义的手法描绘“天才”背后女人的眼泪
千里光：用孩童一样纯净的眼光捕捉到的形状和色彩
构图八号：用色彩和形状自由构成的、不描绘对象的“纯粹绘画”
记忆的永恒：用超现实主义手法再现梦中的时间和沉睡在记忆深处的风景
[年表]巨匠们生活的时代
培养鉴赏力的四个诀窍
致
谢
日文参考文献