内容简介

◎编辑推荐

关羽夜读《春秋》，手里捧的是竹简还是纸书呢？

甲骨文的瘦长型字体，到了隶书，为什么变得矮胖了，楷书如何又恢复为瘦硬挺拔的字型？

人物绘画，瘦一点好看还是胖一点好看呢？

仙气飘飘的《女史箴图》，究竟有哪些让人扼腕叹息的经历？

当然，最重要的，阅读本卷，可以获得关于《兰亭集序》和《洛神赋图》的详尽导赏，刷新你对这两件书画神品的认识。

◎内容简介

本套书基于祝唯庸在喜马拉雅平台的艺术史讲稿，以各个历史时期的艺术家为主线，采用“纪传体”的方式，在讲述艺术家人生故事的同时，展开作者对中国书画史的独特叙述，行文幽默晓畅，作品分析有趣有料，配图精挑细选，是可读性、可赏性极高的入门读物。

本卷从中国书画艺术的起源讲起，甲骨、竹简、纸张次第登场，大篆、小篆、隶书、草书、楷书、行书异彩纷呈，蔡邕、张芝、钟繇、王羲之、王献之、戴逵、顾恺之……群星璀璨。阅读本书还可以获得关于《兰亭集序》和《洛神赋图》的详尽导赏，刷新你对这两件书画神品的认识。

作品目录

作者简介

祝唯庸，青年艺术家，作家，喜马拉雅《一听就懂的中国艺术史》主播。自2018年12月开播以来，《一听就懂的中国艺术史》累计播放超过1700万次，累计粉丝超过32万人，订阅量29万，评分9.8分；已经成为喜马拉雅FM上非常受欢迎的艺术类节目，人文板块口碑榜排名第1名，艺术类第1名。

精彩摘录

南北朝时期的颜延之（384一456)曾经说过：“图载之意有三：一日图理，卦象是也；二日图识，字学是也；三曰图形，绘画是也。”（张彦远《历代名画记》）就是“图”这东西分化成三个方向：“图理”就是卦象，用来沟通天地：“图识”就是文字，用来描述天地；“图形”就是绘画，用来呈现天地。如果把汉字的发展比作一个人的成长，那么商朝的甲骨文就是婴儿期，之后西周到战国的大篆都属于童年，毛笔在战国时代不断被改进，书写也更加普遍，所以开始出现篆书到隶书的革新一“隶变”，隶书的出现完全是毛笔书写带来的结果，这是毛笔对汉字的字形变化第一次发生影响。这次“隶变”反映了书法在成长中特有的叛逆和抗争，放荡不羁的草书也在西汉出现，象征着青春期的躁动；东汉时代，书法的审美意识彻底觉醒，人们从此开始单独讨论书法的美学价值，所以我们今天才会见到那么多精彩的汉碑：史晨、礼器、张迁、乙英、曹全等，更别提还有划时代的熹平石经。东汉以后，美的书法变成一种必需。接下来，短暂的魏晋时期以钟繇为代表的楷书就正好是书法艺术二十岁的成年礼，从此峨冠博带，正襟危坐。之后以二王为代表的六朝则是中国书法作为青年

——引自章节：013第三章中国书画艺术概述

后人也有一些……，比如宋朝宋徽宗的瘦金体，清代金农的漆书，郑板桥的乱石铺街体

——引自章节：013第三章中国书画艺术概述