《故事创作大师班（国际卷）》内容简介

这是一本以课堂实录形式呈现的编剧教程，精编8位国际一线编剧在“大师之光”青年编剧高级研习班授课的讲稿，面向青年编剧，对症行业痛点，亲授好莱坞通行规范、亚洲影人的变通法则及欧洲创作者的独特经验。构思故事、塑造人物、改编IP、构建世界……不同类型、题材的剧作方法和经验点拨，皆倾囊相授。书中特设学员提问环节，解答新人在当下中国影视创作环境中的真实困惑。
编者：刘大鹏，2014年毕业于北京电影学院，获硕士学位，前媒体人，曾任八一电影制片厂故事片部导演。以导演、摄影师身份参与多部院线电影，曾获摩纳哥国际电影节、北京大学生电影节最佳摄影等诸多奖项。
监制：中国电影基金会吴天明青年电影专项基金，是中国电影基金会下设的唯一支持青年电影事业的公益基金。基金继承中国著名导演吴天明毕生为中国电影拼搏与奉献的执着精神，以公益作为出发点，重点培养青年导演、编剧、制片人三大人才；每年举办青年电影高峰会、青年编剧高级研习班和戛纳青年制片人计划三大活动，已切实帮助一批新锐青年电影人，并逐步发展成中国青年电影人才孵化器。自2015年设立“大师之光”青年编剧高级研习班，每年邀请享誉国际的知名编剧大师，从不同主题和角度为具有发展潜力的青年编剧、导演带来精彩纷呈的课程。

作品目录

编委会
序一
国界之外，编剧之内
序二
第一讲
编剧是一个需要忍耐的职业／吴胜郁
入行之初
《八月照相馆》：榨干你每一滴才华的许秦豪
《李在守之乱》：喜欢的戏都被删掉了
《绿鱼》：不会说OK的李沧东
《双生警贼》：“卧底”黑帮采风
《无赖汉》：“一直被打枪”的十年
讨论答疑
第二讲
类型片如何讲故事？／崔石焕
韩国电影往事
亲如一家的编剧、导演、制片人
成为这个时代最会“说谎”的人
写剧本就像盖房子，盖在什么地段好呢？
忠于类型，是对观众的承诺
如何讲故事：让观众等待、快乐、回味
好故事来自与世界的碰撞
写出人物的欲望和危机
写出人物的情感纠结与起伏
不提前定好结局万万不行
故事若写得好，没人会问主题是什么
讨论答疑
第三讲
以作者思维改编IP／荒井晴彦
将推理小说改编为青春电影：《W的悲剧》
日活罗曼情色电影：《红发女郎》
家庭题材翻拍片：《神赐给的孩子》
编剧执起导筒：《日本的天空下》
第四讲
兼任编剧、导演的创作模式／弗雷德里克·奥比坦
法国特色作者电影
法国电影资金体系与电视台的角色
文学、戏剧改编电影
提笔就写对话？
喜剧最重要的是节奏
给你的人物制造一些灾难吧
喜剧《特使》的构思
兼任编剧、导演的控制力
编剧也要考虑后期问题？
意大利式剧本围读
只要12句台词，13句也不行
《偷情桥》的情感主题
与德帕迪约合作
定制电影《激情联盟》的风波始末
第五讲
构建故事，从深挖人物的需求开始／约翰·C.理查兹
新手闯荡好莱坞
规则，欲破先立
像侦探一样追索人物
10分钟法则：前10页决定一切
案例研讨：根据真实事件改编的电影《41天》
写大纲：四个文件夹和一些卡片
就算不用三幕式写，也可以拿它碰撞下思路
修改是获取反馈的“正确姿势”
跟导演的博弈与合作
就算不情愿，也得会向甲方推销故事
改编时，编剧可不能知道得太多
选对软件，调好状态
讨论答疑
第六讲
平行弧结构与序列叙事／史蒂文·加里·班克斯
平行弧结构
故事主题与故事驱动
序列叙事
类型电影的驱动
理解主题和故事的分离
在好莱坞，拒绝修改的编剧都破产了
培养合作意识的提案练习
第七讲
如何创造更深入立体的人物？／史蒂文·加里·班克斯
好莱坞编剧求生术
人物的维度与层次
规定情景的人物设定练习
规定情景的故事创作练习
讨论答疑
第八讲
以人物关系为驱动的剧作法／迈克尔·威斯
从人物关系的角度构思剧本
构思大纲前的七大要素
以三幕120页范本为例
第一幕
第二幕
核心人物关系，体现影片的情感内核
故事阐述分组练习
讨论答疑
第九讲
超英片和科幻片，如何构建一个世界？／扎克·施坦茨
科幻、奇幻电影中世界观的构筑
复杂的世界与复杂的故事不可兼得
编剧在漫改超英片中能决定什么？
美国电影的IP改编
创作科幻、奇幻类剧集
案例研讨：《雷神》
讨论答疑
出版后记