中国美术五千年-行业好书-社会科学-太极之巅书单号

书刊介绍

内容简介

杨琪，清华大学美术学院艺术史论系资深教授。

获得清华大学美术学院教学贡献奖，严谨不乏幽默的授课风格广受好评。在教学之余长期从事大众艺术普及工作，曾担任中央电视台《世界文化广场》艺术顾问，北京电视台《名师讲坛》《中华文明大讲堂》栏目主讲。出版著作有《艺术学概论》《敦煌艺术入门十讲》等。

作品目录

前言：中国美术的灵魂、精髓和终极目的
发端：从史前艺术说起
准艺术从何而来？
准艺术不是“真正的艺术”
准艺术走过漫漫长路：岩画、陶器、玉器
夏商周
礼仪中的青铜器
夏商周的绘画：帛画
秦
秦代宫殿：阿房宫
秦代雕塑：秦始皇兵马俑
汉
墓葬中的美术：画像石、画像砖
汉代绘画：帛画
魏晋
宫廷画家的出现：顾恺之
敦煌佛教故事画
山水画的初创
隋唐
道释人物画的高峰：吴道子
辉煌的敦煌人物画
宫廷人物画的初创和发展：阎立本、张萱、周昉
青绿山水画的发展：展子虔、李思训、李昭道
水墨山水画和文人画的初创：王维
五代十国
宫廷人物画的高峰：顾闳中
工笔花鸟画的发展：韩幹、韩滉、黄筌、徐熙
文人水墨山水画的多样化：荆浩、关仝、董源、巨然
宋
北宋工笔花鸟画的繁荣：宋徽宗、赵昌
南宋写意花鸟画的发展：杨补之
风俗人物画的高峰：张择端
规谏人物画的盛行：李唐
写意人物画的初创：梁楷
青绿山水画的顶峰：王希孟
水墨山水画的继承：范宽、马远、夏圭
元
开创元代新画风：赵孟頫
文人山水画的里程碑：黄公望
水墨山水画的顶峰：倪瓒
写意花鸟画成的发展：郑思肖、王冕
明
美术的世俗化：唐伯虎
写意花鸟画和文人人物画的创造：徐渭
水墨山水画的总结：董其昌
清
摹古与创新的对立：王时敏、八大山人、石涛
反传统：“扬州八怪”之郑板桥
“中西合璧”艺术风格的初创：郎世宁
近代
“中西合璧”成功：徐悲鸿
中国传统绘画的新生：齐白石
· · · · · ·

作者简介

杨琪，清华大学美术学院艺术史论系资深教授。

精彩摘录

也许您会问，人物画、花鸟画是有生命的，山水画也是有生命的吗？是的。中国人是以生命的精神看待大干世界的，中国的山水画，不论是深山飞瀑、苍松古木还是幽涧深潭，都不是冷冰冰的、没有生命的死物，而是活泼泼的生命。郭熙、郭思说：“山以水为血脉，以草木为毛发，以烟云为神采。故山得水而活，得草木而华，得烟云而秀媚。水以山为面，以亭榭为眉目，以渔钓为精神。故水得山而媚，得亭榭而明快，得渔钓而旷落。”你看，山水像一个人一样，有血脉，有毛发，有神采，有秀媚，有精神。一句话，那就是活的生命。

——引自章节：前言：中国美术的灵魂、精髓和终极目的

编钟的出土，震动了中国，也震动了世界，被誉为“世界奇观中独一无二的珍宝”“精神世界的圣山”。编钟，是中国古老文明的象征，是音乐史、冶铸史上的空前大发现，是青铜器艺术的代表作。在气势磅礴、雄伟壮观的65件曾侯乙编钟里，有一个钟与众不同，那就是悬挂在巨大的曲尺形钟架最下层、最中间的那个钟。这是一个特大特精美的钟。钟高92。5厘米，重134。5公斤。花纹繁缛，造型独特。这个钟是青铜器中的精品。在这个钟上镌刻着31字的铭文，意思是说，楚惠王五十六年（即公元前433年），楚王熊章专门为曾侯乙做了这个铜钟，送到西阳，供曾侯永世享用。这段铭文，说明这个钟与编钟无关，也就是说，这个钟本来不是编钟的一部分。当编钟被当作陪葬品埋葬时，本来是编钟一部分的下层最大的一个钟被去掉了，换成了楚王送来的这个钟，并且在最显著的位置。这件事，说明曾国对楚国的尊重，也说明楚国与曾国的非同一般的关系。

——引自章节：前言：中国美术的灵魂、精髓和终极目的